miércoles, 25 de enero de 2023

CARMELO GÓMEZ Y MIGUEL HERMOSO REVIVEN "LAS GUERRAS DE NUESTROS ANTEPASADOS"


"todos tenemos una guerra como todos tenemos una mujer".

«Las guerras de nuestros antepasados» es una novela en forma dialogada, en la que el recluso Pacífico Pérez, condenado por homicidio, desvela al médico de la prisión su vida y sus sentimientos.



Carmelo Gómez y Miguel Hermoso reviven el famoso texto antibelicista de Miguel Delibes en 'Las guerras de nuestros antepasados' dirigidos por Claudio Tolcachir.

El estreno en Madrid tendrá lugar el 25 de enero y se mantendrá en cartel en el Teatro Bellas Artes hasta el 2 de abril.




La familia Pérez es una de tantas familias que vivieron algunas de las muchas guerras pasadas. El bisa, el abu y padre de cualquier casa de la España rural que Delibes reconstruye en este texto antibelicista publicado en 1975 y adaptado, en esta ocasión, por Eduardo Galán bajo la dirección del director Claudio Tolcachir y protagonizado por una pareja de lujo: Carmelo Gómez y Miguel Hermoso.



La guerra se convierte en protagonista indiscutible ya que, como cita el protagonista en una de sus primera intervenciones al inicio de la función: "todos tenemos una guerra como todos tenemos una mujer". Y es que, al final, la guerra es universal y comparte temas comunes a todas las guerras como: la violencia, el surfimiento, la libertad, el perdón o la culpa.

Carmelo Gómez interpreta a Pacífico, un personaje poliédrico, variable, cargado de matices y, sobre todo, muchas contradicciones: bondad y maldad, pacifismo y violencia, inocencia y astucia. Como su propio nombre indica odia la violencia pero a la vez le posee.




A la escucha del relato el Doctor Burgueño, interpretado por Miguel Hermoso, porque "Las guerras de nuestros antepasados" son los relatos y cuentos de ayer que explican en parte como somos a día de hoy.

Eduardo Galán firma la adaptación y el resto del equipo artístico está compuesto por: Juan Gómez Cornejo el diseño de iluminación. Mónica Borromello la escenografía, Yaiza Pinillos el vestuario y Manu Solís el espacio sonoro.

El estreno absoluto del montaje tuvo lugar el pasado 18 de noviembre en Avilés en el Teatro Palacio Valdés y continuará su gira tras sus cinco semanas en cartel en la capital. 


martes, 27 de diciembre de 2022

‘CUERPOS DE BARRIO’, UNA EXPOSICIÓN DE DESNUDO ARTÍSTICO DE ESPECTADORAS DEL TEATRO DEL BARRIO

 

Lo importante sucedió en una habitación / Hace unos meses / Ahora ya solo quedan sus vestigios / Gracias a cada cuerpo de barrio / por enseñarme a mirar el mío”. Laura Ortega.

Es una exposición fuera de lugar: el Teatro del Barrio inaugura en Espacio De Colonial, en Café Dieli (Mesón de Paredes, 16) la muestra Cuerpos de Barrio, que reúne fotografías de desnudo artístico que ha realizado la artista Laura Ortega a espectadoras de este teatro.

Una experiencia artística diferente, envolvente. Con formatos y materiales inusuales, gracias al trabajo de producción gráfica de la empresa Spiderprint. Y que podrá visitarse entre el 27 diciembre y el 27 de enero.

Todo comenzó con la obra Curvy, en la que la cómica Eva Cabezas se reía de la dictadura de la imagen. Estuvo en cartel del Teatro del Barrio el pasado mes de octubre, y las espectadoras que lo desearon, días después de ver la obra, se pusieron frente a la lente de Laura en la propia casa de la artista, que las retrató sin ropa.

Así nació Cuerpos de Barrio, una demostración coral y artística de que todo cuerpo humano, sea cual sea su textura, sus curvas y sus detalles, puede evocar poesía. La naturalidad del cuerpo tal cual es, de cerca y ajena a cánones y valoraciones.

“Otro hilo visible entre acciones dramáticas y acciones comunitarias”, recuerda Laura Ortega. “Un encuentro entre dos cuerpos; uno que fotografía y otro que se deja mirar. Un cuerpo que se mira a sí mismo; un cuerpo que reflecta su ojo. Un coloquio entre cuerpos. Pero también un choque de intimidades. Un cuerpo desnudo y una casa habitada. La intimidad de un cuerpo propio y la intimidad de verse conquistado en un espacio propio”.

Laura se pregunta si es posible fotografiar un cuerpo sin juicio. “Y lo más trascendente: ¿es posible observarlo sin juicio? ¿Pertenecemos al cuerpo que habitamos? ¿Somos capaces de mirarnos y decir ‘este es mi cuerpo’?”. En Cuerpos de Barrio “no hay ninguna intención de embellecer o embrutecer cada piel. Son catorce cuerpos alegría. Decía Sophie Calle: ‘las fotos sin ritual no son mi territorio’. Algo parecido ocurre aquí”.

 

 

viernes, 9 de diciembre de 2022

CUANTO SÉ DE MÍ. JOSÉ HIERRO EN SU CENTENARIO (1922-2022)


HASTA EL 22 DE ENERO DE 2023

Con motivo de la celebración del centenario del nacimiento del poeta José Hierro (Madrid, 1922-2002), dentro de los actos de conmemoración de este hecho, se muestra en la Biblioteca Nacional de España la exposición Cuanto sé de mí. José Hierro en su centenario (1922-2022), contando principalmente con los fondos bibliográficos, gráficos, materiales y documentales depositados tanto en la Biblioteca como en la Fundación Centro de Poesía José Hierro, de Getafe, atendiendo a las diversas facetas creativas del autor. Un centenar de obras están expuestas.


Dentro de la poesía española desde la posguerra hasta nuestros días, la voz de José Hierro es una de las más significativas y cualificadas, consolidada a través de una producción que abarca más de cincuenta años, desde la publicación de Tierra sin nosotros (1947) y Alegría (1947), hasta la aparición en 1998 de Cuaderno de Nueva York, siendo una de las figuras más destacadas de las primeras promociones poéticas de posguerra, junto a Blas de Otero, Gabriel Celaya o Ángela Figuera. 


La poesía de José Hierro se define por su carácter fundamentalmente documental y por su voluntad testimonial, que se pone de relieve desde las primeras poéticas en que el autor expone sus ideas estéticas. No es extraño, así, que la crítica se haya referido a su obra como poesía existencial, más que existencialista, propiamente dicha, centrándose en la primera década de su producción poética. 

Amante de la poesía de Lope de Vega, Juan Ramón Jiménez o Gerardo Diego, entre otros, José Hierro no solo fue poeta, sino también difusor de la poesía y de la obra de otros grandes autores, a través de artículos y conferencias. Dibujante constante y persistente, la obra gráfica de Hierro es quizás menos conocida que su obra literaria, pero con un interés destacable, sobre todo en la colección de autorretratos que el poeta fue haciendo a lo largo de los años, tejiendo un diálogo ineludible con sus poemas.

José Hierro aparece, así, como un hombre polifacético, un creador absoluto y un individuo con una clara conciencia artística e histórica.

EL DÍA DE SU BODA









jueves, 1 de diciembre de 2022

LLEGA LA EXPOSICIÓN "PAN Y CIRCO" A CONDEDUQUE

 

El Centro de Cultura Contemporánea Condeduque ha inaugurado la exposición colectiva Pan y circo en la Sala de Bóvedas del centro, que cuenta con la colaboración de la Sala Amós Salvador de Logroño.

Pan y circo

La exposición colectiva cuenta con la participación de Greta Alfaro, Saelia Aparicio, Rosalía Banet, Basurama, Luna Bengoechea, Bene Bergado, Tania Blanco, Marta Fernández Calvo, Peter Foldes, Manuel Franquelo, Ángel Marcos, Antoni Miralda, Asunción Molinos Gordo, Santiago Morilla, Estibaliz Sádaba, Carles Tarrassó y Winkler + Noah, y está comisariada por Alicia Ventura.

"Pan y circo", frase popular que tiene su origen en la locución latina panem et circenses (pan y espectáculos de circo) proviene de la «Sátira X» del poeta romano Juvenal, en la que alude a la práctica política de ofrecer comida barata y entretenimiento al pueblo como estrategia para controlarlo y silenciarlo.

“Este proyecto expositivo reflexiona de forma global sobre la cuestión alimentaria. Son muchos los temas que se entretejen en la alimentación y el comer, por lo que es un ámbito que debe ser abordado de forma multidisciplinar” subraya la comisaria de la exposición, Alicia Ventura. “De hecho, esta es una de las cuestiones por las que el arte se postula como el territorio perfecto para abordarlo, ofreciendo una perspectiva extensa, diversa y transversal. Pan y circo quiere concienciar sobre la importancia del alimento y sus consecuencias para los seres que habitamos este planeta y para el planeta mismo, invitando a repensar el hecho alimenticio en su totalidad. Este acercamiento se sitúa en el análisis y la reflexión como un primer paso para abrir la puerta a la activación, al cuestionamiento y la búsqueda de nuevos modelos de alimentación” añade Ventura.


 

VIVIR LA CARA BONITA DEL PIRINEO FRANCÉS

 

“Vive la cara bonita del Pirineo, Les Pyrénées en mayúsculas” …

Con los deberes hechos, conoce que estaciones del Pirineo francés abren el fin de semana próximo…

Pocas veces en Europa, un destino de nieve ha realizado su presentación en formato de videoconferencia y abierta a la participación tanto de periodistas como a los entusiastas de la nieve.

Y en esa presentación los principales responsables de todos los departamentos del Pirineo francés: Pyrénées Atlantiques, Hautes-Pyrénées, Haute Garonne, Ariège y Pyrénées Orientales (Neiges Catalanes), explicaron las novedades de la nueva temporada de esquí.

Con el lema “Vive la cara bonita del Pirineo, Les Pyrénées en mayúsculas”, durante el programa se presentaron esas buenas nuevas de sus 40 estaciones de esquí “de talla humana” y que se reparten al otro lado de la frontera. Estas estaciones fueron el origen del ski & spa hace ya más de 120 años; los habitantes de sus pequeños pueblos de montaña han sabido conservar las tradiciones, la gastronomía y sus costumbres, y es el lugar donde disfrutar de experiencias únicas y unos días de relax en la nieve sin aglomeraciones ni atascos.

Para la realización de esta presentación, Shixing Consultants, empresa de comunicación de referencia en el ámbito de la nieve en España, montó un set de televisión en la Fundación Pons de Madrid.



Las 39 estaciones alpinas del Pirineo francés inician la temporada con una inversión de 59 millones de euros; mientras que los espacios nórdicos han invertido hasta 9 millones.

Además de los 68 millones invertidos por las estaciones de nieve, los 6 departamentos turísticos (Pirineos Atlánticos, Altos Pirineos, Alta Garona, Ariège, Aude y Pirineos Orientales) han aportado 54 millones de los 311 destinados al programa de desarrollo de la sostenibilidad previsto en el Plan Avenir Montagnes. Son 122 millones de euros a favor del desarrollo turístico sostenible para reducir el impacto medio ambiental y hacer frente al cambio climático.

Los centros invernales trabajan desde hace años en la aplicación de 16 compromisos ecológicos. Unos acuerdos para preservar la montaña, adoptados por unanimidad por la sección pirenaica de los dominios esquiables de Francia. Se trata de reducir las emisiones de gases de efecto invernadero, gestionar el agua, proteger la biodiversidad y preservar el paisaje.

Igualmente, se quiere optimizar las prácticas de consumo de energía en cuanto al funcionamiento de los remontes, la nieve artificial, la conducción ecológica de las máquinas pisanieves y la formación del personal.

Principales inversiones realizadas

Saint-Lary invierte 25 millones en dos nuevos remontes

Altiservice, que gestiona las estaciones de Saint-Lary y Font-Romeu Pyrénées 2000, ha invertido 25millones de euros en un amplio programa de modernización de sus centros turísticos. Menos remontes para esquiar mejor.

Le Somport, en el corazón del Parque Nacional de los Pirineos, invierte 5 millones

La Comunidad de Municipios de Haut-Béarn ha invertido cerca de 5 millones de euros en modernizar y diversificar las actividades de la estación de Le Somport (Pirineos Atlánticos). 



Grand Tourmalet prepara el La Mongie del mañana

La estación de Altos Pirineos de Grand Tourmalet, con la Compagnie des Pyrénées, está llevando a cabo un programa de inversiones de 32 millones de euros en los próximos diez años con la ambición de adaptarse al turismo de cuatro estaciones.

Beille invierte 8,5 millones en rehabilitación medio ambiental

El año 2022 marca una nueva etapa en la historia de Beille (Ariège). Tras 32 años de existencia, el dominio nórdico inaugurado en enero de 1990 se renueva.

Peyragudes reduce por 5 la factura energética y la contaminación lumínica

La nueva iluminación instalada en Peyragudes forma parte de la lucha contra la contaminación lumínica llevada a cabo en la Reserva del Cielo Estrellado del Pic du Midi.

viernes, 25 de noviembre de 2022

DISCO INTERACTIVO: "INVISIBLES. LAS SINSOMBRERO 2", DE PACO DAMAS

 


Damas recupera, a través de sus composiciones musicales, la memoria de mujeres modernas, emprendedoras, valientes que se quitaron el corsé intelectual que las relegaba al papel de esposas y madres, y participaron sin complejos en la vida intelectual española en los años veinte y treinta. Mujeres libres y rompedoras, apasionadas y apasionantes, que se anticiparon e hicieron posible a las mujeres de hoy.

El Instituto Cervantes ha acogido la presentación a los medios informativos del disco interactivo “Invisibles. Las Sinsombrero 2”, del compositor y poeta Paco Damas.


El nuevo trabajo sigue la estela del anterior, titulado “Paco Damas canta a Las Sinsombrero” en el que recopilaba, con poesía cantada, a ocho mujeres de la Generación del 27, conocidas como Las Sinsombrero.

Ahora, el artista jienense-granadino ha ampliado la nómina de autoras que nunca habían sido cantadas, entre ellas Zenobia Camprubí, Carmen de Burgos, María Lejárraga o Concha Espina, y vuelve a poner música a María Zambrano, Concha Méndez y María Teresa León.


El disco, fraguado en tres años de trabajo de investigación y composición, tiene como objetivo fomentar la visibilidad de la mujer en la cultura y la educación, así como la igualdad y la lucha contra la violencia de género. Todas las canciones han sido compuestas por Paco Damas, producidas y arregladas por Ludovico Vagnone y Pepe Dougan.


El álbum incluye colaboraciones musicales de Miguel Ríos, Diana Navarro, Pasión Vega, Estrella Morente, Nena Daconte o María Rodés, entre otros.

TU NAVIDAD ESTÁ EN MADRID. SE INAUGURA EL BELÉN DEL AYUNTAMIENTO EN CENTROCENTRO

 

Madrid declara oficialmente inaugurada la Navidad y el primero de sus actos de bienvenida a las fiestas más entrañables del año ha sido la apertura del espectacular belén que el Ayuntamiento lucirá hasta el próximo 5 de enero en el Patio de Operaciones de CentroCentro.

Una composición paisajística y escenográfica, obra de la Asociación de Belenistas de Madrid y firmada por el artesano José Luis Mayo, con figuras de estilo hebreo tradicional, que inauguraron el alcalde José Luis Martínez-Almeida y la vicealcaldesa, Begoña Villacís. 


La inauguración del nacimiento de CentroCentro contó con la actuación de la Escolanía Nuestra Señora del Recuerdo, una de las corales infantiles más antiguas de España, que será una de las propuestas musicales de la amplia programación que el Área de Cultura, Turismo y Deporte ha organizado para celebrar esta Navidad.

Secuencia histórica, escenas costumbristas y materiales naturales

Uno de los grandes atractivos del belén municipal es que su visita se ha diseñado para que el público pueda contemplar la secuencia histórica completa de los acontecimientos relativos al nacimiento de Jesús al tener un formato circular.


De esta manera, los asistentes comenzarán viendo la anunciación de la Virgen por el arcángel Gabriel en una fuente pública a los pies del castillo de Herodes, para asistir, acto seguido, a la representación de la búsqueda de posada, con la pareja siendo rechazada por el posadero. A esta escena, le sigue la anunciación a los pastores, que pernoctan en una cueva para guardar sus rebaños. Mientras tanto, la gran cabalgata de los Reyes Magos se acerca a Belén para asistir a la escena final, el nacimiento, con la presencia de los pastores que adoran a Jesús. La escena final es la huida a Egipto a través de un camino que bordea una gran cascada cuyas aguas terminan mansas en el río que baña el pueblo de Belén.


Los espectadores asistirán a las escenas tradicionales de oficios como el herrero, el carpintero, el pastor o el molinero y a momentos costumbristas como el cocinado en el hogar o el despiojado de niños. Caminantes y otras figuras conforman este conjunto excepcional del que destaca tanto su realismo y atención al detalle como la fiel recreación de los paisajes. En su elaboración se han utilizado materiales como el corcho, el musgo y arenas de distintas clases, así como vegetación natural y agua para dar vida al río que atraviesa la escena.

En la obra se puede apreciar el perfecto estado del conjunto gracias a su reciente restauración, realizada por artesanos y técnicos dedicados a su conservación.

Belenes por toda la ciudad

Museos, centros culturales, iglesias, auditorios, sedes de juntas municipales y espacios emblemáticos son otros de los espacios que acogerán belenes en estas fiestas. Entre ellos, destacan el de la plaza Mayor, el Palacio Real, los monasterios de las Descalzas Reales, de la Encarnación y de Santa Isabel, el que podrá disfrutarse en el Museo de Artes Decorativas y en el de América, el de la Basílica Pontifica de San Miguel, el de la Nunciatura Apostólica, así como los de las diferentes juntas de distrito, como Chamberí, Latina, Ciudad Lineal o Fuencarral-El Pardo.

TU NAVIDAD ESTÁ EN MADRID


Bajo el lema `Tu Navidad está en Madrid´ el Ayuntamiento de la capital felicita las próximas fiestas navideñas a madrileños y visitantes con una imagen diseñada por el ilustrador Francesco Bongiorni, distinguido este año con la Medalla de Oro de la Society of Illustrators de Nueva York y que, según afirma, “he querido reflejar la atmósfera de Madrid en una noche de Navidad y la tranquilidad de disfrutar de una ciudad que es extremadamente acogedora y que recibe a todo el mundo con los brazos abiertos”. 

En el cartel muestra una escena en la que una familia disfruta de la decoración navideña al pie de una Puerta de Alcalá de la que cuelgan guirnaldas verdes, bajo un cielo limpio y estrellado. Estrellas, haces de luz y grandes bolas doradas con diferentes motivos navideños inundan la escena: el Nacimiento, los Reyes Magos o la Estrella de Oriente son algunos de ellos. Al fondo, tras los árboles, se ven las ventanas iluminadas de los hogares.

El autor de la obra ha destacado que este trabajo “es un acto de gratitud hacia la ciudad y hacia los madrileños, que me han hecho sentir uno más”.  Para el artista, la Puerta de Alcalá es uno de los monumentos que más le gustan y “uno de los símbolos más representativos de esta ciudad”. Para la ilustración del cartel ha escogido una paleta de colores cálidos que reflejan perfectamente el sentido de la Navidad y permiten que destaque la luz. Para la representación de los diferentes motivos navideños, se ha inspirado en el estilo mudéjar, “como un guiño al pasado de esta ciudad”.