viernes, 3 de julio de 2026

Iryo incorpora la tecnología de seQura para máyor flexibilidad y fidelización de sus viajeros

 

iryo incorpora la tecnología de seQura para enriquecer la experiencia de compra de sus viajeros y abrir nuevas oportunidades de fidelización a largo plazo.

Desde el 1 de julio de 2026, los pasajeros de iryo podrán pagar sus billetes a plazos por primera vez desde su inicio de operaciones, con la posibilidad de dividir el coste de los trayectos en 3 meses sin intereses o fraccionar importes de hasta 3.000 € en 6 y 10 meses.

La incorporación de estas modalidades responde a una demanda creciente de flexibilidad en categorías como el ocio, los viajes y las experiencias. Su lanzamiento coincide con uno de los momentos de mayor actividad para la movilidad y el turismo en España, con un elevado volumen de desplazamientos previstos durante los próximos meses.

La liberalización ha atraído a millones de viajeros al tren, alcanzando casi 44 millones en 2025, según los últimos datos publicados por el Instituto Nacional de Estadística (INE), lo que supone prácticamente el doble que antes de la llegada de nuevos operadores. En ese contexto, iryo se ha consolidado como uno de los principales operadores de alta velocidad del país, con una cuota de entre el 23 y el 28% en todos los corredores. La incorporación de seQura supone un nuevo paso en su apuesta por seguir mejorando la experiencia del viajero antes, durante y después de la compra.

La colaboración con seQura refleja también una transformación más amplia del comercio. Durante años, las soluciones de pago se midieron por su capacidad para impulsar la conversión. Hoy evolucionan hacia infraestructuras que acompañan al consumidor mucho más allá del momento de pago, al tiempo que ayudan a las marcas a fortalecer el vínculo con sus clientes. De esta forma, el momento de compra deja de ser el final de una transacción para convertirse en el inicio de una relación más duradera.

"En iryo trabajamos continuamente para ofrecer una experiencia de viaje cada vez más cómoda, flexible y adaptada a las necesidades de nuestros clientes. Gracias a la colaboración con seQura, incorporamos una nueva alternativa de pago que facilita la planificación de los desplazamientos y permite a los viajeros gestionar sus compras con mayor libertad y tranquilidad”, afirma Fabrizio Favara, CEO de iryo.

"El pago a plazos es la primera funcionalidad visible, pero el objetivo va mucho más allá. Queremos ayudar a iryo a construir una relación más duradera con sus viajeros a través de una infraestructura que aporte más flexibilidad, control y beneficios", afirma David Bäckström, CEO de seQura.

Ambas compañías seguirán explorando oportunidades para generar mayor valor para los viajeros, desde experiencias y beneficios exclusivos hasta iniciativas orientadas a reforzar la fidelización y la recurrencia.


El Festival de Mérida y Centrowagen vuelven a colaborar en la 72ª edición del certamen

 


El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y Centrowagen han renovado la colaboración que dio comienzo en la edición 69 con un nuevo acuerdo, por el cual Centrowagen volverá a ser el concesionario oficial del Festival y le cederá un vehículo durante los meses de celebración del mismo, concretamente, el modelo WOLKSWAGEN ID.BUZZ PRO LR.

El convenio ha sido oficializado con la presencia de Pedro Blanco, gerente del Consorcio Patronato Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida; Fernando Menaya, gerente de Centrowagen; Antonio Pérez, director comercial de Volkswagen Turismos y Comerciales; y Alejandra Castaño, responsable de Comunicación y Marketing.

Centrowagen continúa como concesionario oficial del Festival de Teatro Clásico de Mérida en su apuesta por la movilidad sostenible, la calidad, la cercanía al cliente y la apuesta por la calidad humana y profesional, al igual que el Festival. Además, ambas entidades también ponen de relieve el apoyo e impulso de la cultura en la ciudad de Mérida y en la región de Extremadura.


lunes, 29 de junio de 2026

NOTICIAS MUSICALES: BOLERO (BEWIS DE LA ROSA). AL FILO (ALBA CANTOS). PIEL (LAIA ALCOLEA)

Bewis de la Rosa presenta BOLERO

BOLERO, el cuarto adelanto de su segundo álbum El hogar en la linde. Después de la buena acogida con su canción Manojo de flores, junto a Rozalén, sigue abriéndonos poco a poco las puertas de esta nueva casa con este precioso bolero.

Bewis de la Rosa comenzó en febrero de este año a regalarnos pequeñas pistas sobre su nuevo universo poliédrico, preñado de pueblo, sensibilidad y experimentación, y como no, de Rap Rural. Este 26 de junio de 2026 nos acerca BOLERO, el cuarto adelanto de lo que será su segundo álbum El hogar en la linde y que está desvelando con mimo casi como si fuese un ritual mágico cada día 26 de cada mes.

En esta canción la artista abre una puerta a un género universal, que bautiza a su vez su título: el bolero. Entre versos floridos y una minimalista instrumentación, nos hace llegar cuestiones como el éxito y el amor. Esta vez las puertas están precediendo al campo, con sonidos orgánicos de guitarra, pianos, violín y percusiones cercanas al latin, y una mezcla gustosa para los oídos entre la crudeza del hip-hop y la suavidad melódica del bolero. Sin duda, un estilo propio sigue marcando el surco en la tierra que Bewis de la Rosa lleva desarrollando desde la escena independiente estos últimos años, cogiendo lo antiguo y transformándolo con su puchero hasta una mirada contemporánea. Esta canción es una de las que darán que hablar en su nuevo disco, por su belleza y sensibilidad, así como porque ha conseguido que un género del siglo pasado suene a actualidad, con una lírica a su vez atemporal. 


Alba Cantos irrumpe en la escena con ‘Al Filo’

La artista Alba Cantos presenta su primer trabajo de estudio, Al Filo, un EP de seis canciones concebido como un viaje de supervivencia musical y emocional. Nacido desde la necesidad de avanzar en momentos de transformación y vértigo, el proyecto se estructura como un relato conceptual donde cada tema funciona como un capítulo independiente dentro de una misma historia de resistencia.

"La Estrella" es el focus track vanguardista del EP "Al Filo", fusionando pop alternativo y electrónica con muestras de archivo flamenco en una declaración de determinación y ambición artística.

Musicalmente, el disco toma como punto de partida el flamenco urbano para expandirse hacia una propuesta contemporánea y vanguardista. En Al Filo, la tradición folclórica y la innovación conviven de forma orgánica: la interpretación vocal conectada a la raíz se entrelaza de manera natural con sintetizadores, producción electrónica y el uso conceptual del Auto-Tune, utilizado aquí como una herramienta expresiva para amplificar el mensaje del álbum.

El lanzamiento se completa con una potente propuesta visual y escénica de alto impacto que funciona como una extensión directa de su universo sonoro. A través de un imaginario enigmático, Alba Cantos juega con el contraste fusionando códigos urbanos con la reinterpretación de la indumentaria flamenca tradicional. En este universo, la sensualidad, el gesto y la plata —como símbolo de lo que brilla, atrae y pesa— se consolidan como elementos clave para firmar una de las apuestas más auténticas y actuales de la temporada.


LAIA ALCOLEA presenta el Ep “PIEL”

Este EP nace de una reflexión sobre las heridas que dejan determinadas experiencias sociales vividas durante la infancia y la adolescencia, y sobre cómo estas pueden derivar en una profunda ansiedad social que condiciona la forma de relacionarse con los demás y con una misma. A lo largo de sus canciones aparecen el miedo al rechazo, la necesidad de pertenencia y el dolor que provocan aquellas amistades que desaparecen sin explicación, dejando preguntas que permanecen abiertas con el paso del tiempo.

El proyecto está compuesto por cuatro capítulos independientes que comparten un mismo universo emocional. Aunque cada canción aborda una experiencia distinta, todas dialogan entre sí desde una mirada íntima y vulnerable sobre las relaciones humanas, la identidad, la memoria y la búsqueda de un lugar propio.

Uno de los elementos vertebradores del EP es la música clásica. La mayoría de las composiciones parten de obras y autores que han acompañado a Laia Alcolea desde su formación como pianista en el conservatorio. Lejos de plantear estas referencias como ejercicios de adaptación o reinterpretación literal, la artista las utiliza como punto de partida creativo para construir un lenguaje propio en el que conviven la canción de autora, la sensibilidad contemporánea y la herencia clásica.

Estas obras funcionan como detonantes emocionales que conectan directamente con distintos momentos de su vida. A través de ellas, Laia revisita recuerdos, experiencias y heridas que marcaron su crecimiento personal y artístico, estableciendo un diálogo constante entre pasado y presente. El resultado es un trabajo profundamente autobiográfico en el que la música clásica no aparece como una referencia estética aislada, sino como el origen mismo de muchas de las preguntas que atraviesan el proyecto.


lunes, 22 de junio de 2026

NOTICIAS MUSICALES: DIEGO MARTÍN. JAVIER SOLO. MILITARES JUDÍAS. LOS CAÑOS

 

Diego Martín lanza DÉJÀ VU VOL. I, primer EP de una trilogía para celebrar 20 años de carrera

Desde el viernes 19 de junio de 2026 está en todas las plataformas digitales “DÉJÀ VU VOL I”, el nuevo trabajo discográfico de DIEGO MARTÍN.

Este EP de 5 canciones es el primero de una trilogía en la que el cantautor y actor va a fusionar pasado y presente para celebrar sus 20 años de carrera, pero también para mirar al futuro como nunca. Un recopilatorio diferente ya que no se trata de reunir sus éxitos, sino de darles una nueva vida y añadir canciones inéditas al recuerdo colectivo.

Tres canciones que forman parte de la banda sonora de muchos seguidores y que regresan ahora, vestidas de diferente manera, pero manteniendo la esencia, para provocar esa sensación tan familiar que da nombre al proyecto (Déjà Vu): la de volver a vivir algo que parecía dormido en el tiempo. Temas como “Puestos a pedir”, “Todo se parece a ti” y “Hasta llegar a enloquecer” regresan para invitarnos a viajar atrás, a reencontrarnos con emociones, momentos y recuerdos que siguen intactos.

Junto a ellas aparecen las dos grandes novedades de este primer EP. La primera es “Cuando todo duerme”, publicada el pasado 26 de marzo y que ha vuelto a poner a Diego Martín en primera línea musical. La segunda es el single focus de este trabajo, “En un segundo y poco”, tan llamativa, sorprendente y evocadora como su título.


JAVIER SÓLO CELEBRA DOS DÉCADAS DE CARRETERA CON "ALUNIZAJE DE EMERGENCIA (EN DIRECTO)"

El artista catalán presenta el primer adelanto de 20 Años Vivo y Directo, un álbum grabado en la Sala Rasa 64 de Terrassa junto a invitados especiales y La Banda del Vecino.

Grabado el 7 de noviembre de 2025 en la Sala Rasa 64 de Terrassa (Barcelona), ciudad natal del artista, este trabajo recoge la energía y la conexión con el público que han definido la carrera de Javier Sólo desde sus inicios.

Como primer adelanto de este esperado directo, el músico ha elegido una de las canciones más potentes y callejeras de su repertorio. "Alunizaje de Emergencia (En Directo)" recupera el espíritu rebelde y fronterizo de la versión original para llevarlo a un terreno aún más intenso y orgánico gracias a la fuerza del directo.

La grabación cuenta nuevamente con la participación de Fede Martin, líder de la banda argentina Ruido Cassette, cuya voz aporta personalidad, frescura y una conexión natural entre dos formas de entender el rock latino que convergen en una misma pasión por las canciones honestas.

Con una sonoridad que transita entre el rock urbano, el rock latino y el espíritu fronterizo que caracteriza la obra de Javier Sólo, esta nueva versión refleja la madurez artística de un músico que ha construido una sólida trayectoria a ambos lados del Atlántico, colaborando con artistas de España, México y Argentina y consolidando una propuesta única dentro del rock en español.


MILITARES JUDÍAS presentan su primer disco "(De)generación acomodada"

"(De)generación acomodada" incluye las canciones escritas y grabadas por Militares Judías entre finales de febrero de 2024 y finales de 2025. Sus temas pueden dividirse a grandes rasgos entre los que echan atrás a quienes no toleran bien el ruido, y una pequeña minoría en los que se tranquilizan un poco antes de disponerse a perforar tímpanos una vez más.

El focus track del disco es el tema que lleva por título el álbum "(De)generación acomodada".

¿A QUÉ ARTISTAS FUSILAN?

 Ellos mismos los reconocen en la edición física del disco, donde, a modo de bibliografía, irán desgranando de dónde proceden los múltiples samples que han empleado. Esto lo hacen por esnobismo y para ver si, con un poco de suerte, alguno de los artistas sampleados los denuncia y así consiguen un poco de publicidad gratuita. Algunas canciones tienen trazas de Fat White Family (eso dice Ángel Kaplan, él sabrá, jejejeje), Spacemen 3, Jesus and Mary Chain y, según algunos (cómo siempre en este país cuando se mezclan guitarras altas y voces que no sobresalen tanto como las de Julio Iglesias) Los Planetas. Sin embargo, las miras del grupo van un poco más allá y hay cosas que van desde Danny Brown hasta el poeta y músico renacentista Juan del Encina, del que admiran su gran sentido del humor.


LOS CAÑOS ROMPEN DOS DÉCADAS DE SILENCIO Y VUELVEN "CON TODO"

El viernes 19 de junio de 2026 se lanzó en todas las plataformas digitales y Youtube “CON TODO”, el nuevo single y videoclip de LOS CAÑOS. Este no es un lanzamiento cualquiera ya que supone el primer tema nuevo del grupo gaditano en más de dos décadas.

El año pasado llegaba la primera sorpresa para el fandom de Los Caños, una gira reencuentro para celebrar el 25 aniversario del grupo. Tras el éxito de su regreso a los escenarios y comprobar que la llama seguía viva en miles de seguidores, la banda vuelve a mirar hacia delante con nueva formación, liderada por Kiko y Juande, y con un tema que desde el título es toda una declaración de intenciones. 

"Con Todo" nace desde la necesidad de transformar en canción lo vivido durante los últimos meses de directos y acercamiento al público. Con una producción elegante y contemporánea, el tema combina el ADN melódico que convirtió a Los Caños en una de las formaciones más populares del pop español de principios de los 2.000 con un sonido actual, íntimo y luminoso. Una evolución natural que mantiene intacta su esencia mientras abre nuevas posibilidades creativas y nuevos públicos.

La canción habla de segundas oportunidades desde una doble lectura: por un lado, narra una historia de amor marcada por el reencuentro, la complicidad y el deseo de volver a creer, y por otro es una conversación directa entre el grupo y las personas que han permanecido a su lado durante todos estos años.

Lejos de mirar atrás con nostalgia, Los Caños afrontan este nuevo capítulo desde la certeza de saber quiénes son y qué quieren contar. “Con todo” no es más que el primer paso ya que el grupo seguirá lanzando música nueva en los próximos meses, temas que conformará el que será el quinto álbum de su discografía. 

 

viernes, 19 de junio de 2026

ÁMBITO CULTURAL: La poesía y la música de Duende Josele y el cine de José Coronado

 

El verano ya está (casi) aquí y con él llega el final del curso cultural. 

Pero antes, una última semana para disfrutar juntos con Ámbito Cultural y sus propuestas:

1.-Sábado 20 de junio a las 19:00 h 

SEMIFINALES DESDE SANTANDER DEL PREMIO NACIONAL DE POESÍA #LDELÍRICA

(*Desde Ámbito Cultural Santander)

  • ¿Qué podremos ver?: El Jurado de la ZONA 2, el poeta y periodista Carlos Aganzo será el encargado de valorar las actuaciones de los 7 semifinalistas en vivo y decidir quién continua en el concurso.
  • Los poetas: una profesora, un escritor, una periodista cultural, un graduado en Derecho... todos ellos artistas que se subirán al escenario para luchar por ese pase a la final.

Si estás por Santander, acércate, si no, síguelo en YouTube: pincha aquí


2.-Lunes 22 de junio a las 19:30 h 

#LDELÍRICA CON DUENDE JOSELE

  • Sobre el invitado: el músico, cantautor y poeta extremeño cierra nuestro último #LdeLírica de la temporada.
  • El encuentro: el poeta y director de la Piscifactoría, Gonzalo Escarpa, lo acompañará en una conversación que… puede acabar en poema… o empezar en canción.

Vente a la sala o sigue el evento en YouTube: pincha aquí 


3.-Miércoles 24 de junio a las 19:00 h 

RECITAL POESÍA LA PISCIFACTORÍA - FUENTETAJA

  • ¿Qué ocurrirá?: los alumnos del VII Máster de Creación Poética La Piscifactoría-Fuentetaja compartirán sus creaciones en el acto de clausura del curso.
  • ¿Quiénes son?: diecisiete voces nuevas que han estado trabajando en uno de los programas de formación poética más rigurosos y con mayor proyección del panorama literario en español.

Vente a la sala, entrada libre hasta completar aforo


4.-Jueves 25 de junio a las 19:30 h 

"MI VIDA EN PELÍCULAS", CON JOSÉ CORONADO

  • Nuestro invitado: ganador del Premio Goya como mejor actor protagonista en 2011 y mejor actor de reparto en 2024, Coronado es uno de los actores más reconocidos y respetados en el panorama cinematográfico y televisivo.
  • La conversación: Andrea G. Bermejo, redactora jefa de la revista CINEMANÍA, compartirá las películas que han marcado la vida del actor, que, justo, está a punto de estrenar el thriller psicológico “Los creyentes”.

Vente a la sala o sigue el evento en YouTube: pincha aquí


Y Ámbito se despide, una vez más, con una visita a la web cultural. Nos dejan con un artículo para conocer mejor a los tres artistas que han pasado por el especial de "Así Nacen las Canciones" en esta Semana de la Música.


 

jueves, 18 de junio de 2026

CINE: Día Internacional de las Personas Refugiadas: CEAR y la Sala Berlanga proyectan 'Au revoir Kabul' el sábado 20 de junio

 

Este sábado 20 de junio, coincidiendo con el Día Mundial de las Personas Refugiadas, la película Au Revoir Kabul, documental realizado por Antonio Pampliega, y que contará, tras la proyección, con un coloquio con el público y con la presencia del director, la periodista Paloma del Río y Latifa Sakhizada, protagonista de la película.

Au Revoir Kabul clausura el Ciclo de Cine por Refugio, organizado por CEAR, Comisión Española de Ayuda al Refugiado dentro de su iniciativa ‘La Cultura. Tu Refugio’ y se ha desarrollado a lo largo de esta semana en la Sala Berlanga.

En agosto de 2021, los talibanes tomaron Kabul, lo que desencadenó una carrera contra el reloj: los periodistas españoles Antonio Pampliega y Paloma del Río intentaron evacuar a Latifa Sakhizada, jugadora de la selección nacional afgana de baloncesto en silla de ruedas, junto con sus compañeras de equipo y sus familias. Un auténtico viaje hacia la libertad y una valiente postura contra la opresión de las mujeres.




El documental Au revoir Kabul es una historia desgarradora narrada en primera persona por las jugadoras de la selección nacional afgana de baloncesto en silla de ruedas, quienes ante la cámara relatan su lucha por sobrevivir y huir del país tras la llegada de los talibanes al poder. Latifa, Farantzad, Arzo, Halima, Nadja, Jazmin, Fátima y Meena protagonizan este duro testimonio audiovisual que busca tanto relatar lo sucedido como, a través de ello, lograr sensibilizar e informar acerca de la realidad de las mujeres afganas desde la llegada de los talibanes al poder veinte años después de su caída. Estas jóvenes, como el resto de las mujeres del país, han visto cómo sus derechos desaparecían de forma sistemática. 




Tras un intento frustrado de abandonar su país, crearon un grupo de WhatsApp, llamado como la película, y a través del cual las integrantes del equipo contactaron con Del Río y Pampliega, quienes se comprometieron a ayudarlas a salir del país y traerlas a España. Durante meses, las propias jugadoras documentaron con sus teléfonos móviles su día a día, denunciando la situación de las mujeres en un país donde sus derechos han sido prácticamente anulados. De forma progresiva, fueron abandonando Afganistán hasta que, en septiembre de 2022, un año después de la toma de Kabul, la última de ellas logró huir y llegar a nuestro país.

Tras la proyección y con el contexto del Día Internacional de las Personas Refugiadas, habrá un coloquio con el público y con la presencia del director, del Río y Latifa Sakhizada, protagonista de la película, para poder conocer más de primera mano sobre la historia de estas mujeres y poder profundizar sobre las personas refugiadas y sus circunstancias. 


Ciclo de Cine por Refugio

A través de este ciclo solidario, CEAR propone una aproximación a la realidad de las personas refugiadas con varias proyecciones procedentes de Palestina, Afganistán, Sudán, el Sáhara Occidental y la diversidad LGTBIQA+ dentro del festival del Queer Cinema for Palestine que se han visto obligadas a huir de sus países en busca de un lugar seguro.

CEA(R) busca generar concienciación y apoyo para los derechos humanos, la migración y el asilo usando el cine como herramienta de transformación social. Con el Ciclo de Cine por Refugio se utilizará cada proyección para ofrecer un coloquio final a través del cual compartir con el público y comprender los motivos de huida, desde una mirada humana y cercana. Los coloquios se desarrollarán tras las proyecciones y contarán con la directora o el director o miembros del equipo de la película y con personas expertas de CEAR. El objetivo es generar un espacio de diálogo y reflexión que permita contextualizar las historias y acercar la situación actual de las personas refugiadas.


viernes, 12 de junio de 2026

ÁMBITO CULTURAL celebra el Día Mundial de la Música: Niña Polaca, Lila Downs, Xoel López…

 

Semana especial a la vista: celebramos el Día Mundial de la Música por adelantado, porque es el 21 de junio, y Ámbito Cultural lo hace como mejor saben, llenando la agenda de planes que esperan que os gusten.

1.-Lunes 15 de junio a las 19:30 h 

"ASÍ NACE LAS CANCIONES", CON NIÑA POLACA

  • Especial Día de la Música: durante tres jornadas, Ámbito se suma a la celebración de esta fecha con artistas de diferentes géneros. Y inauguran con una de las bandas con más narrativa social de la escena musical contemporánea.

Los invitados: el crítico musical de "El País" y la Cadena SER, Fernando Neira, conversa con el quinteto, que estrena nuevo álbum: “¿Dónde está la ONU cuando más la necesitas?". Una oportunidad pare verlos de cerca en Madrid interpretando algunos de sus éxitos.

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2.-Martes 16 de junio a las 19:30 h 

CLUB DE LECTURA CON MARTA JIMÉNEZ SERRANO

  • La autora: una de las escritoras más talentosas y notorias del momento es la encargada de poner el fin de curso al Club de Lectura con su libro "Oxígeno", una historia real sobre la vida, el amor, la muerte y la literatura.

El encuentro: Rafael Caunedo, escritor y coordinador del ciclo, conversará con ella y dará paso a los comentarios de los lectores que estén allí.

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3.-Miércoles 17 de junio a las 19:30 h 

"ASÍ NACEN LAS CANCIONES", CON LILA DOWNS

  • La invitada: una de las voces más influyentes de la música latinoamericana contemporánea: Lila Downs, La “Reina Mixteca”, los visita justo cuando acaba de sacar el sencillo: “Cambias mi mundo”. Contará y cantará. 

¿Qué ocurrirá?: Fernando Neira continúa orquestando esta fiesta de la música y conversa con la ganadora de un Grammy y varios Latin Grammy. 

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4.-Jueves 18 de junio a las 19:30 h 

"ASÍ NACEN LAS CANCIONES"", CON XOEL LÓPEZ

  • El invitado: finalizamos la Semana de la Música con un artista imprescindible, uno de los grandes nombres de la escena independiente que además trae nuevo trabajo: “Oniria popular”.

El encuentro: Fernando Neira se sentará a charlar con Xoel López en la última sesión del ciclo, en una conversación cercana sobre cómo nacen sus temas y su manera de entender la música. Y, por supuesto, habrá música en directo.

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