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jueves, 5 de febrero de 2026

INSTITUTO CERVANTES: La Caja de las Letras recibe un poema inédito y una muestra «simbólica» de arcilla con la que trabajaba la escritora Josefina Pla

 



La Caja de las Letras del Instituto Cervantes recibió el legado in memoriam de la escritora, poeta, dramaturga y periodista Josefina Pla (1903-1999), figura esencial de la cultura paraguaya e hispanoamericana del siglo XX, que incluye un poema inédito dedicado a su hijo y una muestra «simbólica» de arcilla con la que trabajaba la autora, también ceramista.

El legado, introducido en la caja 1608, incluye un poema inédito de Josefina Pla dedicado a su único hijo, Ariel Pla, y una muestra «simbólica» de su materia prima de trabajo para elaborar su cerámica, un bote de arcilla. Pla trabajó junto a su marido, Julián de la Herrería, esta disciplina de la cual se formaron en España en diferentes técnicas como la cuerda seca.



También se entregó un ejemplar de la revista Alcor, donado por la Biblioteca Nacional de Paraguay, que da buena cuenta de lo prolífico de la autora en cuanto a articulista, así como un ejemplar del catálogo La cerámica de Josefina Pla, editado por AECID, que recoge toda la información sobre la colección completa que donó al Estado español en 1989.

Asimismo, se depositaron los tomos I y II de los Cuentos Completos de la autora y otro texto de cuatro páginas del archivo del Centro Cultural de España Juan de Salazar de Paraguay, cuando se cumplía el 10.º aniversario del mismo. En este documento, la propia Josefina Pla relata la ubicación del centro, qué familia lo habitaba anteriormente o qué tipo de actividades se hacían en la época.


Obra de teatro inédita

El legado se completó con más ejemplares muestra de la producción de la autora como Tres escritos sobre arte popular paraguayo o el manuscrito inédito El hombre en la cruz, obra de teatro digitalizada por primera vez para esta ocasión.
También un ejemplar de Cuaderno Salazar: Especial Josefina Pla, que reúne reflexiones, poemas, memorias e imágenes articuladas en torno a la homenajeada y una copia de tres fotografías personales de la artista en el patio de su casa.



Una vida entre España y Paraguay
María Josefina Pla Guerra Galvani nació en la Isla de Lobos en noviembre de 1903. En el año 1927 se casó con el ceramista paraguayo Andrés Campos Cervera —Julián de la Herrería— y abandonó España rumbo hacia Paraguay. Pla renovó la literatura y el arte del país, impulsó el periodismo femenino y dejó una obra vasta que abarca poesía, teatro, narrativa y ensayo.

Además de publicar numerosos ensayos, artículos y antologías sobre arte, cultura y literatura con títulos como Cuatro siglos de teatro en el Paraguay, La literatura paraguaya en el siglo XX (1972) o Españoles en la cultura del Paraguay (1985), contribuyó a la creación del teatro nacional paraguayo junto a Roque Centurión e impulsó el movimiento renovador de la poesía paraguaya al lado de Roa Bastos y Hérib Campos Cervera.



Su actividad se vio reconocida con todo tipo de distinciones: miembro de Honor de la Sociedad Argentina de Escritores, miembro de la Academia Internacional de Cerámica, Mujer paraguaya del año (1977) o miembro de la Academia Paraguaya de la Lengua y de la Historia. Asimismo, fue distinguida con la Medalla del Bicentenario de los Estados Unidos (1976), la Medalla de Oro de las Bellas Artes de España (1995), el doctorado honoris causa por la Universidad de Asunción (1981) y el nombramiento de Dama de Honor de la Orden de Isabel la Católica (1977).



miércoles, 17 de diciembre de 2025

INSTITUTO CERVANTES: El Pueblo Gitano entrega a la Caja de las Letras la copia del salvoconducto de 1425 para su entrada en España

 

El Instituto Cervantes ha recibido en la Caja de las Letras un legado en conmemoración del sexto centenario de la llegada en 1425 a España del Pueblo Gitano, que incluye la copia en formato pergamino del documento otorgado por Alfonso V de Aragón autorizando su entrada al país.

 
En el acto han participado el director del Instituto Cervantes, Luis García Montero; la secretaria de Estado de Derechos Sociales del Ministerio de Derechos Sociales, Consumo y Agenda 2030, Rosa Martínez; la vicepresidenta segunda del Consejo Estatal del Pueblo Gitano, Carmen Santiago; el escritor y profesor Jesús Salinas; y el director de teatro, escritor, dramaturgo, productor Francisco Suárez.
 
La presencia del Pueblo Gitano en España se remonta al 12 de enero de 1425, cuando Alfonso V de Aragón otorgó un salvoconducto a Juan de Egipto Menor y su grupo. La caja 1429 de la institución ha albergado, además de la copia de este documento, una carta de la Casa Real donde se comunica que Felipe VI apadrina la conmemoración del 600 aniversario de este acontecimiento.

Asimismo, se ha incluido una pieza de cestería tradicional y la bandera gitana con el logo de la conmemoración del aniversario, y el libro de fotografía Memorias de miradas por los caminos del pueblo gitano, de Jesús Salinas, junto a un negativo original de una fotografía de Camarón.

El legado se ha completado con tres poemas manuscritos de José Heredia Maya del libro Un Gitano de Ley. Oratorio, y la descripción manuscrita de los cuatro movimientos escénicos, aportados por la familia de José Heredia Maya.


Por último, se ha dejado en la caja un pendrive con poemas del Romancero Gitano de Federico García Lorca, a través del cante gitano interpretado por cantaores y guitarristas gitanos, grabados el año 2004 en la obra «Romancero Gitano» en el Teatro Español.

Para el director del Instituto Cervantes, Luis García Montero, con este acto se recuerda no solo la llegada del pueblo gitano a España, «sino también las situaciones de injusticia por los derechos humanos que han sufrido en la persecución de las identidades». «La cultura es parte fundamental de la conciencia crítica y parte fundamental de la identidad basada en el diálogo y la diversidad», ha añadido.

Año del Pueblo Gitano

La secretaria de Estado de Derechos Sociales del Ministerio de Derechos Sociales, Consumo y Agenda 2030, Rosa Martínez, ha remarcado la importancia de la declaración de 2025 como el Año del Pueblo Gitano, enmarcando este acto en el reconocimiento a seis siglos de «presencia y contribución». «Nos ha permitido recordar las injusticias históricas y actuales que aún persisten para lucha contra ellas con mayor determinación», ha indicado.

Por su parte, la vicepresidenta segunda del Consejo Estatal del Pueblo Gitano, Carmen Santiago, ha reivindicado el legado de una cultura que «no ha sido reconocida antes de este momento». «Es importante visibilizar al pueblo gitano a través de todos los actos, pero también sirve como punto de partida para una sociedad más libre y justa, donde mejorar todas las condiciones de vida que hoy no se tienen», ha indicado.



Referentes culturales

El docente Jesús Salinas ha alertado de que existe «demasiada distorsión» respecto a la cultura gitana y, por ello, entiende que este libro legado con fotografías de referentes de la cultura gitana sirve para «descabalgar esta idea del mero espectáculo y estereotipo». «Dentro de muchos años, las próximas generaciones podrán percibir a través de esta memoria los tiempos pasados y espero que les ayude a reflexionar y plantearse la evolución de su historia», ha remarcado.

El dramaturgo Francisco Suárez ha recordado los nombres de artistas como La Niña de los Peines, Manolo Caracol, Lole y Manuel o Lita Cabellut para celebrar a «grandísimos artistas que retrataron el dolor y alegría de un pueblo», pidiendo además más actos como este para reivindicarlos. «Si dentro de 50 años alguien quisiera saber cuál fue nuestra aportación cultural al mundo, debería encontrarlo en el arte de la creación», ha concluido.




viernes, 24 de octubre de 2025

Un pasaporte anulado por Batista, legado in memoriam a la Caja de las Letras de Nicolás Guillén


“Hablar de la cultura cubana significa reconocer el mestizaje”… así iniciaba Luis García Montero la presentación del legado in memoriam de Nicolás Guillén, porque, tal como dijo el director del Instituto Cervantes, el poeta cubano representa ese mestizaje…

El depósito en la caja número 1146 se completa con un dibujo y una edición príncipe de su poemario Sóngoro Cosongo



La Caja de las Letras del Instituto Cervantes ha recibido un pasaporte anulado por el Gobierno de Fulgencio Batista para el legado in memoriam homenaje a Nicolás Guillén, (1902–1989), reconocido como el Poeta Nacional de Cuba y autor del poema La muralla que inspiró la canción homónima cantada por Ana Belén y Víctor Manuel.

En el acto han participado el director del Instituto Cervantes, Luis García Montero, y el presidente de la Fundación Nicolás Guillén y nieto del poeta, Nicolás Hernández Guillén.

García Montero ha recordado que Guillén fue un poeta que «llevó la tradición cultural española al dialogo con la identidad cubana y represento el espacio de color cubano o el negrismo». Además, ha destacado que su compromiso político «se potenció» a partir del golpe de Estado de Batista y se caracterizó en su literatura por «un dialogo entre la cultura y la conciencia social».

«En España se convirtió en autor de referencia, porque aparte de su calidad literaria y su diálogo con la literatura española, fue un poeta musicalizado y en nuestras plazas y calles se cantaron sus versos a través de la música de Ana Belén y Víctor Manuel, que nos animó a estar abiertos y derribar todas las murallas», ha concluido.



Por su parte, el nieto del poeta ha explicado que este pasaporte que ya ha entrado a la caja número 1146 del Instituto fue utilizado por Guillén cuando viajó a Chile para participar en un Congreso Latinoamericano de Escritores en el año 1953. En ese momento se inició la Revolución Cubana, y ese viaje «se convirtió en exilio ante la imposibilidad de regresar».

«Cuando más presionado estaba, pasó gran parte del exilio en Francia, si bien las autoridades francesas comenzaron a presionarlo para que abandonara el país porque era incómodo para ellos y a la dictadura de Batista le pareció un momento apropiado para inutilizar su pasaporte», ha apuntado.

De hecho, este pasaporte cuenta con un cartel que va de lado a lado con la palabra ‘inutilizado’. Guillén recibió un plazo de 21 días para abandonar Francia y únicamente pudo salir gracias a la intermediación de su amigo Rafael Alberti, que en ese momento se hallaba en Argentina.

El presidente argentino del momento, Arturo Frondizi, también era admirador de la obra de Guillén, y dio órdenes de aceptar cualquier solicitud de asilo del poeta. «Y de ese modo viajó a Argentina, donde le esperaban Rafael Alberti y María Teresa León, con un afecto, cariño y familiaridad en contraste con la hasta entonces durísima estancia en el exilio», ha remarcado.



Sóngoro Cosongo

Los otros componentes del legado son el ejemplar de la edición príncipe de Sóngoro Cosongo, dedicado por Guillén a su esposa. «Este poemario es tal vez el más importante de su obra y viene de una edición de 300 ejemplares que Guillén financió con dinero de un premio de la lotería», ha apuntado. La dedicatoria de esta edición, con el número 2, dice: «Para Rosa, con el mucho cariño que le tiene su sóngoro cosongo».

Por último, el legado se ha completado con dibujo de Guillén, con el título de la pieza de su autógrafo. «Es una viñeta a la que tituló Salina con hombre, porque era alguien con un elevado sentido del humor y disfrutaba mucho haciendo estas cosas», ha indicado.



Identidad mestiza

La obra de Guillén se caracteriza por una poesía comprometida con la justicia social y la identidad mestiza. Fue pionero de la poesía negra en lengua española y militante comunista, apoyando activamente la Revolución Cubana. Entre sus poemas más célebres se encuentra Balada de los dos abuelos, símbolo de reconciliación entre sus raíces africanas y europeas.

Su extensa obra comienza muy temprano, con artículos periodísticos en su ciudad natal y poemas que no aparecieron en su momento. Entre sus poemarios destacan Motivos de son (1930), Sóngoro Cosongo (1931), West Indies, Ltd. (1934), España. Poema en cuatro angustias y una esperanza (1937) o Cantos para soldados y sones para turistas (1937), entre otros.

Su obra prosística ha sido recogida en Prosa de prisa, cuatro volúmenes organizados por Ángel Augier, el último de los cuales apareció en 2006. Su participación política desde las filas del Partido Socialista Popular le valió el exilio durante la dictadura de Fulgencio Batista (1952-1958). Fue fundador de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (1961) de la que sería presidente hasta su muerte, ocurrida en 1989. Su obra ha sido traducida a más de veinte idiomas.


viernes, 27 de junio de 2025

Anarcoma entra en la Caja de las Letras de la mano de su creador, el dibujante Nazario

 


Con motivo de la conmemoración del Día Internacional del Orgullo LGTBIQ+, que se celebra mañana sábado 28 de junio en todo el mundo, la Caja de las Letras del Instituto Cervantes ha recibido hoy como legado del dibujante y guionista Nazario dos páginas originales de Anarcoma, una historieta para adultos con la que triunfó en los años 70 y 80, rompiendo tabúes durante la Transición, abordando abiertamente la homosexualidad, el erotismo y la marginalidad.


La serie que protagoniza la mítica detective trans Anarcoma (fusión de las palabras anarco y carcoma), que como el propio Nazario siempre ha definido es «mitad Humphrey Bogart mitad Lauren Bacall», comenzó a publicarse en la revista Rambla y posteriormente en El Víbora, de la que se convirtió  rápidamente en un personaje emblemático desde el primer número.  ​​


En el legado, que se ha depositado en la caja 1301 de la antigua cámara acorazada, han participado la secretaria general del Cervantes, Carmen Noguero; la ministra de Igualdad, Ana Redondo, y como testigo de honor, el director general para la Igualdad Real y Efectiva de las Personas LGTBIQ+ del Ministerio de Igualdad, Julio del Valle de Íscar.

Para Carmen Noguero, el legado de Nazario amplía la idea de cultura, «ya que  ha contribuido a que el Cómic, con mayúsculas, forme parte del acervo cultural de un país».


Padre del cómic gay universal, «Nazario ha retratado los bajos fondos de la Barcelona canalla y se ha convertido en un referente y un intelectual que se ha servido del cómic para trasmitir su mensaje», añadió Noguero. 
 
El Instituto Cervantes, comprometido con la diversidad

El acto de hoy se enmarca en las actividades que el Instituto Cervantes celebra con motivo del Mes del Orgullo en su red de centros, reafirmando el compromiso de la institución con la idea de la defensa de la diversidad». En este sentido, la secretaria general del Instituto ha anunciado la inauguración el próximo mes de septiembre en la sede del Cervantes de Alcalá de Henares de la exposición «Amores raros», con motivo de la celebración de los 20 años de la legalización del matrimonio igualitario en España.


Por su parte, Nazario considerado el padre del cómic underground español — aunque ha confesado que nunca le ha gustado esta etiqueta— se mostró asombrado de lo actual que es Anarcoma, «un personaje que yo pensaba que estaba kaput». Por eso cuando una galería de Barcelona decidió hace poco montar una exposición con su cómic, «vi que tenía vigencia hoy en día. A la gente le sigue interesando y uno se queda muy sorprendido de que las redes sociales sean tan mojigatas y tengas que marisquear como en los años 70 para que no te censuren», señaló el dibujante.
 
Nazario, más necesario que nunca

La ministra de Igualdad, Ana Romero, intervino al final del acto declarando que en la Caja de las Letras del Cervantes «estamos en el corazón de la marca España: aquí está la riqueza del país, el compromiso con la cultura, lo que nos hace grandes».

Para Redondo, Nazario es un hombre inclasificable, «un artista global y un espíritu libre, que se manifestó en momentos complicados de nuestra historia y que ahora es más necesario que nunca con esta ola reaccionaria que amenaza con devolvernos al armario».

«Hemos tardado mucho en abrazar la diversidad, por eso el legado de hoy en el Cervantes es un acto de reivindicación de la democracia y de la libertad, porque cuando la perdemos, retrocedemos, y lo común, que es la cultura, es lo que nos permite avanzar», añadió la ministra.

NAZARIO LUQUE VERA (Castilleja del Campo, Sevilla, 1944) es el artista contracultural por antonomasia y fue pieza clave de la movida barcelonesa de los años 70 y 80, siendo uno de los primeros dibujantes que utilizó la temática gay como fuente de inspiración de su obra. El artista recibió la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2010. 
 

Tras la entrega del legado, se celebró un coloquio entre el autor y el comisario de exposiciones Joaquín García Martín.


jueves, 3 de abril de 2025

La memoria «discreta» del exilio entra en la Caja de las Letras con poemas manuscritos y las gafas de Juan Gil-Albert

 


La Caja de las Letras del Instituto Cervantes ha recibido el legado in memoriam del poeta Juan Gil-Albert (Alcoy, 1904-Valencia, 1994) que incluye sus gafas, varios poemas manuscritos y ejemplares de la revista Canelobre, uno de ellos del año 1996 dedicado al propio autor, editada por el Instituto Alicantino de Cultura.
 
En el acto han participado Luis García Montero, director del Instituto Cervantes y Antonio Pérez, presidente de la Diputación Provincial de Alicante. Además, han acudido como testigos de honor Juan de Dios Navarro, diputado de Cultura de la Diputación Provincial de Alicante; Claudia Simón Aura, sobrina nieta del poeta; Pilar Tébar, secretaria autonómica de Cultura de la Generalitat valenciana, y Cristina Martínez, directora cultural del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert.
 
«Su figura es fundamental para recordar el exilio español y su importancia», ha señalado García Montero, recordando la partida del escritor alicantino a México en el barco Sinaia debido a la Guerra Civil. Para el director del Cervantes, la obra en esta época de Gil-Albert «representa muy bien su figura ética e intelectual, lo mejor entre las respuestas que pudieron sucederse durante los años críticos de la guerra».
 
«Se comprometió frente al Golpe de Estado, fue capaz de reflexionar en tono elegíaco y formó parte de todo el movimiento cultural que participó en Valencia desde el compromiso literario y cultural», ha añadido. García Montero ha elogiado la «memoria discreta y la creatividad» de un escritor «de referencia», que además supuso «un gran ejemplo de diálogo cultural» entre México y España.
 

El legado, coincidiendo con el 121.º aniversario del nacimiento del ensayista alicantino, ha sido depositado en la caja número 1601. Los poemas manuscritos introducidos son Epitalamio a la hermana, datado en 1935; Despedida de un año, fechado en 1936 y Mi nostalgia, homenaje a Játiva, de 1964, todo cedido por su sobrina nieta, Claudia Simón Aura. También se ha incluido unas postales conmemorativas y una fotografía del poeta.
 

Para el presidente de la diputación alicantina, Antonio Pérez, se trata de un legado que «da testimonio de este gran autor» y hace que su obra «quede para generaciones futuras». Pérez, recordando un aforismo de Gil-Albert en el que señalaba que los acontecimientos no cambian a las personas, sino a uno mismo, ha celebrado la «dignidad silenciosa» de este autor y ha instado a «seguir comprometidos» con la difusión de su obra.
 
A la conclusión, se ha celebrado en el salón de actos del Cervantes una lectura de la obra Valentín, de Gil-Albert, en versión teatral escrita por Juan Ramón Torregrosa e interpretada por el actor Toni Misó.
 
Un poeta entre dos generaciones
 
Gil-Albert es considerado un poeta entre dos generaciones, la del 27 por la cercanía de sus temas y la del 36 por coincidir con la publicación de su primer libro de poemas en esa fecha, Misteriosa presencia, un conjunto de sonetos de asunto amoroso.

Colaboró con poemas en Hora de EspañaEl Mono Azul y las colecciones colectivas Poetas en la España lealRomancero general de la guerra de España y Homenaje de despedida a las Brigadas Internacionales, además de publicar en este prolífico periodo tres libros de poesía comprometida: Candente horror (1936), Siete romances de guerra (1937) y Son nombres ignorados (1938).

Durante el periodo de guerra, Gil-Albert fue secretario de la subsección de Literatura de la sección valenciana de la Alianza de Intelectuales Antifascistas, encargada de realizar numerosas actividades de propaganda, teatro y arte.

Al terminar el conflicto bélico, pasó a Francia desde Cataluña, y enseguida a México. Acogido por Octavio Paz, fue secretario de la revista Taller y posteriormente se trasladó a Argentina, donde publicó Las Ilusiones en 1944, su único libro de la época del exilio.

Gil-Albert regresó a España en 1947 y estableció un silencio público a pesar de seguir escribiendo privadamente. El apoyo a finales del siglo XX de figuras como Carlos Barral, Francisco Brines o Jaime Gil de Biedma conllevó la publicación de Crónica general (1974), uno de sus grandes libros en prosa.

A partir de esta época recibe también el reconocimiento institucional, con el doctorado honoris causa de la Universidad de Alicante, el Premio de las Letras Valencianas o la medalla al Mérito de Bellas Artes, entre otros.
 


jueves, 1 de febrero de 2024

El último micrófono que utilizó Iñaki Gabilondo en la radio legado a la Caja de las Letras

 



Y una carta manuscrita, cuyo contenido no se ha desvelado, completa el depósito del periodista: «Mi legado es un servicio ya cumplido»


Iñaki Gabilondo (San Sebastián, 1942), uno de los grandes referentes de la comunicación en España, depositó en la Caja de las Letras del Instituto Cervantes su legado, el micrófono con el que realizó su último intervención en la radio.

Como él mismo explicó se trata de un símbolo de su profesión, pues «yo no tengo absolutamente nada que legar», insistió, «lo que he hecho es un servicio ya cumplido».  

Con este legado, «el Instituto Cervantes se compromete con una profesión que debe reivindicar la dignidad de la información en estos tiempos de ruido», indicó su director, Luis García Montero. Y recalcó la relevancia de este «periodista de varias generaciones» y «parte fundamental de la vida cotidiana», además de «testimonio de la transición de una dictadura a una democracia, pero sobre todo como la voz de una democracia madura». 

En este homenaje a una de las voces más representativas de la radio, entre otros medios informativos, también participaron las periodistas Pepa Bueno y Mara Torres. Ambas compartieron algunos de los valores y enseñanzas que han recibido de la figura de Gabilondo con la lectura de sendas cartas que también pasaron a formar parte del legado en la caja nº 1268. 


Ángel Gabilondo, defensor del Pueblo y hermano del homenajeado; y Carmen Noguero Galilea, secretaria general del Instituto Cervantes participaron, como testigos del legado. 

Su micrófono, símbolo de las ideas 

«La verdad es que yo no tengo absolutamente nada que legar», repitió Gabilondo al recordar cómo el 95% de su trabajo ha sido «en tiempo real, en directo, circulando». 

«Mi esperanza e ilusión es que mi el legado esté microscópicamente escondido en el cerebro y el corazón de la gente», pues como relató, la esperanza de los que trabajan en periodismo es la aportación que con sus valoraciones hayan podido hacer. 

Como «una prenda, pues no es un legado en sí mismo, sino un símbolo», el periodista con más de 60 años de profesión depositó en la caja nº 1268 un objeto, el micrófono dinámico con el que realizó desde su casa, «tras 55 años de radio, el último comentario para la Cadena SER, en enero de 2021». 

Al final del homenaje, Luis García Montero indicó que a petición del Instituto Cervantes, el periodista escribió también una carta, pero «con una coquetería propia de esta Caja de las Letras, nos la vamos a guardar en la manga para mantenerla como uno de los secretos que custodiamos aquí y para tener la ilusión de un día, darla a conocer».