miércoles, 20 de mayo de 2015

PITINGO: FLAMENCO CON ESENCIA NEGRA


 PITINGO concedió una entrevista a INOUT VIAJES unos momentos antes de subir al escenario de la Pradera. Un artista de amena y entrañable conversación, tanto que charlamos, charlamos,…y si nos descuidamos hubiésemos seguido hablando hasta el mismo escenario…


Nos recibe impecable, con camisa, pantalón y un foulard a juego, todo en tonos claros, que resaltan su piel morena y sus bien dibujadas canas, sin duda haciendo honor a su nombre artístico: Pitingo (en caló quiere decir “presumido”). Nos sentamos dentro de una pequeña y acogedora ‘roulotte- camerino’ donde hablamos de sus comienzos, su música su familia y también de viajes y de sus lugares preferidos.
 Desde sus primeras palabras se desprende su cariñoso trato, que el lector podrá apreciar en sus respuestas, por lo que les dejamos que disfruten de esta conversación.   

SU ORIGEN  

¿Cuándo nace Pitingo como cantaor?
-No me acuerdo. Era muy pequeño y me daba mucha vergüenza cantar delante de la gente, de mi familia, era muy vergonzoso, igual que mi hijo. Pero luego, con ocho o nueve años empecé a quitarme la vergüenza, un poquito. Sí, fue a esa edad, más o menos.
Comenzaste con el flamenco.
-Sí, con el flamenco, bueno, y los Chichos… lo que se llevaba entonces…
La rumbita y el flamenquito, que ahora se dice.
-Sí, eso, el flamenquito…
¿Es despectivo ese término de flamenquito?
-No, creo que no, es una manera de llamar cariñosamente al flamenco no ortodoxo (se ríe)
Y tú, como te consideras.
-Me considero flamenco, porque soy muy aficionado y me gusta mucho el cante clásico, antiguo, Mairena, la Niña de los Peines…
¿Qué te lleva del flamenco al soul?
-Qué me lleva del flamenco al soul (sonríe al recordar). Un casete, cuando tenía 9 años, allí en mi tierra, en Huelva, por casualidad, había un casete encima de una mesa en casa de mi abuela, y yo preguntaba de quién era y nadie me decía nada, ni de quién era y yo dije para mí. Y lo puse y oí cantar, no sabía quién era entonces, y dije, Dios Santo, esto que es, que voz, que maravilla… Un día pasé por una tienda, en un mercadillo y reconocí la voz cantando en el puesto y le pregunté corriendo al dueño: ¿quién está cantando?, y me dijo: Aretha Franklin. Me tiré un año y medio escuchando solo a Aretha Franklin. Luego seguí escuchando a Marvin Gaye, me gustaba mucho Ray Charles, Sha Ka Khan, Stevie Wonder, son la época Motown…
Buena época….
-Sí. Yo me di cuenta que esa raza, la raza… afroamericana, eran especiales, igual que los gitanos… Diferentes, no mejores ni peores, pero diferentes en el sentir y me obsesioné por esa música y cuando llegué a Madrid…
¿Con qué edad llegaste a Madrid?
-Iba y venía, eso sería con 11 años. Pero estaba yendo y viniendo a mi tierra, no puedo estar mucho tiempo sin ir, tengo que cargar las pilas… Y yo hice aquí, en Madrid,  unas pruebas para un coro de góspel, americano, de la base de Torrejón. Y pasé las pruebas, conocía muchas canciones del góspel… Y estuvimos muchos años haciendo góspel, funky, soul, jazz, blues, pero nunca dejé lo que era la pasión mía por el flamenco. Seguía escuchando a Caracol, Antonio Mairena, Enrique Morente, Camarón, y lo seguía estudiando, hasta que un día… se me ocurrió una soleá, pase ese cante con una improvisación, y sin quererlo empecé a hacer a ritmo de soleá, el “wonderful world” de Louis Armstrong. Y así empecé a mezclar los géneros, pero no sabía que nombre ponerle y buscando y dando vueltas surgió “soulería”, por ponerle un nombre (se ríe)


SU MÚSICA

Precisamente Soulería supuso un antes y un después para Pitingo…
-Sí, fue un antes y un después…
¿Cómo se puede explicar ese fenómeno?
-Me llegó de golpe. Quizá el éxito fue demasiado. Porque yo era completamente desconocido. Cantaba en los festivales de flamenco, hacía “soulerías” pero a una escala pequeñita. Iba con dos coristas negros, un percusionista y una guitarra, y así hacíamos los clásicos, "Killing me softly” de Roberta Flack, cosas de los “Boyz to Men”, que lo hacíamos por bulerías. Entonces me hicieron una propuesta y me dijeron: "¿Quieres llevar esto a lo grande". Pero yo decía: "No tengo dinero para llevarlo a lo grande, no tengo ni un duro". Y me contestaron: "No te preocupes, nosotros lo ponemos". Y nos pusimos de acuerdo. Me dieron a elegir un coro de góspel y elegí el coro "Mississippi” de Nueva Orleans, el mejor del mundo y me los traje a todos, me traje a 20 personas desde Mississippi. Éramos 36 personas en el escenario y ahí empezó toda esta locura, porque de ser desconocido pasé en cinco días a ser conocido en toda España y luego ya en muchas partes del mundo.
Pero antes de “Soulería” habías sacado “Pitingo con Habichuelas”...
-Sí, y se tuvo que volver a sacar, y vendió más que cuando salió la primera vez, porque cuando entonces había vendido… no sé si 4 o 5 mil y luego, cuando lo volví a sacar, vendió unos cuarenta mil. Y “Soulería” unos 280.000. Desde entonces sigo llevando esta fórmula, que no es ni mejor ni peor, pero sí es diferente y es lo único en lo que yo puedo sobresalir, porque flamencos que cantan mejor que yo los hay, seguro...
Vamos a ver, los nuevos flamencos, Poveda, Estrella Morente, tú...
-Cantan muy bien, además son amigos míos...
Habéis puesto el flamenco patas arriba, ahora ¿qué va a pasar?
-Pues mira, ya cantar como antes, no se va a poder cantar, eso siempre lo digo, sería de poca vergüenza decir que se canta igual que antes, porque ahora mismo no tenemos necesidades, tenemos para comer, tenemos internet, tenemos de todo y entonces, el cante ha cambiado, las fatigas no son las mismas, no soy una persona que haya pasado fatigas, como cantaba Enrique Morente, como cantaba Camarón, como cantaba la Paquera de Jerez, Antonio Mairena, eso no puede existir porque se pasaba mucha necesidad y ellos no escuchaban grabaciones, tenían que ser autodidactas y estudiar escuchándose unos a otros. Entonces era cuando el flamenco estaba ahí, unido, y ahora... ahora está de otra manera. Por supuesto Miguel es un grande, genial, y Estrella, Arcángel, Argentina, Macanita en Jerez... hay muchísimos, pero por supuesto igual que antes, no.
Tanto tiene que ver el hambre con el flamenco.
-Han ido de la mano. Ahora ya no, por eso hay que cambiar la letra, ya no pega que digas "qué fatigas tengo", porque es que no lo dices ni con fatiga. Las cosas están bien, que llegas a casa te pones tu Canal Plus, tu aire acondicionado, tu calefacción...(no puede evitar reír) Antes si pasaban fatigas, y eso se notaba en la manera de cantar. Eso es igual que los negros...
La esclavitud, los campos de algodón...
-Exactamente, igual, por eso tienen relación, donde hay necesidad hay arte, sale el arte, como dice la canción: “No llores hermana mía, que en la casa de los pobres siempre reina la alegría”…
“Cambio de tercio” es tu nuevo disco, en él has recuperado el flamenco…
-Sí, porque me gusta. También me gustan las canciones que son flamencas… Y me gusta todo lo que sea bueno, pero soy muy aficionado al cante ortodoxo.
¿Para quedarte?
-Porque me apetecía. Por recordar de vez en cuando también que soy cantaor, y lo he hecho con un disco maravilloso en el que colaboran todos los grandes, Estrella Morente, Miguel Poveda, Carmen Linares, Sara Baras...
¿Es difícil conseguir que colaboren?
-No, porque nos conocemos de hace muchos años y porque nos admiramos unos a otros...
Y os respetáis...
-Sí, muchísimo.
Pero en el mundo del espectáculo pueden existir muchas envidias, como en la vida normal...
-El que es envidioso poco consigue, es envidioso porque no ha conseguido nada o no lo ha conseguido por su forma de ser, pero el que se alegra de lo que consiguen los demás, como Estrella, Miguel, yo, que estamos muy unidos y nos llamamos y "cómo te va"  y recibimos una buena noticia y nos damos la enhorabuena, por eso se avanza en la vida, con la mala leche y el critiqueo no llegas a ningún sitio, se van a quedar ahí para eso...
¿Hasta cuándo va a durar Pitingo?
-Hasta que Dios quiera y el público lo diga.
¿No te has puesto fecha?
-Al principio decía que esto serían unos dos o tres añitos, pero llevo once años de éxito y sigo teniendo muchísima ilusión.
¿Se puede vivir de esto?
-Se puede vivir, sobre todo con los pies en la tierra. Cuando tienes más pues tienes más y cuando tienes menos, pues tienes menos. Hay que saber vivir en las dos partes.
Pero la música está pasando también crisis, está complicado con el pirateo, internet…
-Con los conciertos, que es de lo que vivimos… quizá lo único bueno que puede traer todo esto, no es que lo esté defendiendo, pero lo único bueno es que los artistas nos hemos echado a la calle, antes no, antes vendías un millón y medio de discos, hacías  cuatro o cinco conciertos y decías vamos que nos vamos. Ahora no, ahora hay que estar en la calle y hacer directos, vamos a mirarlo por esa parte, porque acabar con el pirateo va a ser difícil.
De tus discos, de tus trabajos, ¿De cuál estás más contento, si se puede tener un hijo preferido?
-De cada uno estoy contento. Este último me parece una joya, como exquisito y como trabajo bien hecho... Ahora, el que me ha dado a conocer en el mundo entero ha sido la “soulería”, no el disco, el concepto. Vamos a Miami, vamos a México, vamos a... y todo el mundo me conoce por la “soulería”, ósea, el gitano que hace  música soul o góspel con flamenco, y quizás eso sea de lo que estoy más orgulloso a nivel mundial.
¿Qué música además de flamenco escuchas ahora?
-Todo lo que me guste y me ponga el vello de punta. Un día escucho a Pavarotti, que me encanta, como otro día escucho a Antonio Vega, otro día a Whitney Houston, y otro día, no sé, a AC/DC… Todo lo que pellizque que es lo que me vale…


SUS LUGARES

¿Viajar te ha servido tanto para la vida como para la música?
-Para la vida y para darme cuenta de que se ven muchas cosas, muchos sitios tan humildes que dices ¡Dios mío y luego nos quejamos aquí! Con lo que he visto por ahí… Por eso cuando dicen que aquí hay crisis, que la hay, me rio yo de esa crisis, para crisis los sitios en los que he estado. Date una vuelta por el mundo y verás lo que es crisis de verdad, no tener para comer, los niños están tirados por las calles…
¿En qué sitio que no hayas vivido te gustaría vivir?
-En que sitio me gustaría vivir que no haya vivido… (piensa unos segundos) Me gustaría vivir en Cádiz, pero cuando sea más mayor… (y sonríe ampliamente)
¿Qué sitio recomendarías para viajar?
-Cuba (rotundo, sin dudar). Pero la Cuba de verdad, no la turística, estar en Matanzas, Las Lomas… lo que he visto de Cuba, que estuve tres meses para preparar un disco…
Con claras influencias en tu disco…
-“Malecon Street”. Maravilloso. Canté con mucha gente, con Juan Gabriel, conocí a Roger Waters de Pink Floid, Mark Antony, mucha gente, muy contento…


Y POR ÚLTIMO, LA FAMILIA

Cómo se lleva el éxito...
-Bien, bueno, ahora mejor. Al principio no lo llevaba bien, me agobiaba a veces, porque cuando vives tu vida… uno está en la playa, tumbado, tan tranquilo y de repente ves trescientas personas a tu alrededor y te tienes que ir...
Y la gente pidiéndote autógrafos, haciéndote fotos y selfies...
-Y tienes que buscar los rincones que no haya gente... pero también te digo una cosa, el día que no me paren o no me pidan fotos, diré esto es malo, me entiendes... prefiero que me paren, que me molesten, que no molestan porque eso forma parte de mi trabajo y yo decidí dedicarme a esto y esto es lo que hay, y si no te gusta, te tienes que dedicar a otra cosa.
Ser gitano te ha supuesto algún problema.
-No, porque soy mestizo. Entonces veo las dos cosas, por supuesto hay muchos gitanos que me consideran payo por ser mestizo, y muchos payos que me consideran gitano puro, pero lo llevo bien. Las cosas han cambiado, hace 20 años había mucho racismo y todavía hoy lo hay, pero por las dos partes, lo puedo decir... hay muchos payos racistas y muchos gitanos racistas también...
Reconoces eso, estamos en un tiempo de que todo tiene que ser políticamente correcto, decir eso…
-Eso es lo bueno de ser mestizo, que puedo digamos, claramente hablando, criticar a los dos… y también alabar a las dos razas…
Y como se compagina la familia con esta vida…
-Bien, porque me la llevo conmigo…
Pero el niño…
Sí, ya tiene tres años y tiene que empezar la escuela, pero ya nos apañaremos, habrá que ir y venir, porque yo necesito tener cerca a la familia, estar con la familia, esa es parte de mi herencia gitana. (Y sonríe amplia y felizmente)

Fotos: THAIS
Dibujo: GASALLA

jueves, 7 de mayo de 2015

MADRID pone ritmo a las fiestas de SAN ISIDRO 2015



El violinista Ara Malikian leerá el pregón, el jueves 14 de mayo, a las 20 horas en la plaza de la Villa, en lo que supondrá el comienzo de las fiestas de San isidro 2015, que se celebrará en distintas calles y plazas de los distritos de la capital.



Madrid celebra este año las fiestas de su patrón, San Isidro Labrador, entre el 14 y el 17 de mayo. La plaza Mayor, los jardines de Las Vistillas, así como otras calles y plazas de todos los distritos de la ciudad serán los escenarios de una amplia programación cultural, que incluye conciertos de rock y zarzuelas, espectáculos de humor, danzas regionales, títeres y fuegos artificiales.

La alcaldesa Ana Botella presentó el programa festivo e invitó  a madrileños y visitantes a disfrutar de “unos días muy especiales, en los que brilla especialmente el espíritu de una ciudad repleta de talento y creatividad, emprendedora y llena de oportunidades, la gran capital de la cultura en español”.

Las fiestas comenzarán con el pregón del músico de raíces armenias Ara Malikian, el jueves, 14 de mayo, a las 20 horas, en la Plaza de la Villa. Como solista, Malikian ha sido invitado en más de cuarenta países y en ciudades como New York, París, Viena, Toronto y Madrid. Ha colaborado en conciertos de violín y orquesta, bajo la batuta de directores de la talla de Mariss Jansons, Peter Maag y Jesús López Cobos, entre otros. Malikian ha tocado en las principales orquestas de España y precisamente este año ha presentado la suya propia, “La Orquesta en el Tejado”, en el Teatro Español de Madrid. La alcaldesa ha elogiado la figura del violinista que, ha dicho “abrirá con su talento, energía y alegría unas fiestas donde la música está siempre muy presente”.

 Plaza Mayor

La extensa y variada programación musical de la Plaza Mayor arrancará el próximo jueves, 14 de mayo, con la actuación de Paloma San Basilio y la Banda Sinfónica Municipal de Madrid. Juntos interpretarán legendarios temas como New York, New YorkPorgy and BessLa Gran Vía o El hombre de la Mancha, entre otros.

El día central de las fiestas comenzará con el Festival de Casas Regionales de Extremadura, Castilla-La Mancha, Asturias, Galicia, Canarias, País Vasco, Castilla y León, Aragón, Cataluña y Andalucía (viernes, 15 de mayo, 11 horas). Por la tarde tendrá lugar el Concierto 90 Aniversario de Radio Madrid de la Cadena SER con las actuaciones de Efecto Pasillo, Dvicio y Funambulista (15 de mayo, 21:00 horas).

La soprano Ainhoa Arteta se subirá al escenario de la plaza Mayor el sábado, 16 de mayo, a las 21:30 horas, junto a la Orquesta Filarmónica de España, para ofrecer el programa Ópera y zarzuela. 25 años con la música. Bajo la batuta del Maestro David Giménez Carrera, interpretará partituras de Verdi, Puccini, Bizet, Chapí, Sorozábal y Barbieri entre otros.

El domingo 17 de mayo, a las 11:00 de la mañana, se celebrará el Festival de Danzas Madrileñas, con la Asociación de Coros y Danzas “Francisco de Goya”, la Asociación Universitaria de Danza “El Candil”, la Asociación de Coros y Danzas de Madrid, la Asociación Cultural “Arrabel” y  la Asociación Folklórica “Villa de Madrid”.

Las fiestas se clausurarán en la plaza Mayor a partir de las 21:00 horas con la actuación de Alex O´Dogherty & La Bizarrería, Javier Gurruchaga y La Orquesta Mondragón y Los Toreros Muertos.

Las Vistillas

En el escenario de Las Vistillas arrancará la programación con la 37ª Edición de los Premios Rock Villa de Madrid. Como cabezas de cartel, Jaime Urrutia (jueves, 20:30 horas) y Sidonie (viernes, 19:00 horas).

El viernes por la mañana, Zarzuguiñol (11:00 horas), La Billy Boom Band (13:30 horas) y ¡Madrid!: Baila con nosotros…al son de nuestra música. El sábado se dedicará a la concienciación ecológica en Las Vistillas con PlanetaMadrid y una variada programación musical con tango y milonga, Melech Mechaya, Alma Afrobeat Ensemble y Juan Perro son 7, además de diversas actividades para todos los gustos: Espacio informativo, Espacio Bici y Espacio Huerto.

Asimismo, las cantantes castizas de Madrid, Mari Pepa de Chamberí (domingo, 21:00 horas) y Olga María Ramos (domingo, 22:30 horas) actuarán en el escenario de Las Vistillas mostrando lo mejor del chotis madrileño. Las precederá la Federación de Grupos Tradicionales Madrileños que bailarán a las 11:00 y a las 18:00 horas.

Humor y fuegos artificiales

El Festival Internacional de Títeres de Segovia, Titirimundi, recalará en Madrid durante estas fiestas con una selección de mágicos espectáculos por calles y plazas, al que se sumará el espectáculo de fanfares Mad Brass (viernes, plaza de los Carros, 11:30 horas) y el Pasacalles de la Federación de Grupos Madrileño, con bailes y danzas (domingo, 17:00 horas).

El estanque de los Jardines de El Retiro será el escenario de una fiesta de luz y fuegos artificiales que, sincronizados con música y reflejados sobre el agua, producirán un espectáculo de sorprendente belleza, de la mano de las pirotecnias de Ricardo Caballer (viernes, 22:30 horas) y Almudena (sábado, 22:30 horas).

Para concluir, El Retiro ofrecerá el domingo, 17 de mayo, a las 12:00 horas, el concierto de la Banda Sinfónica Municipal de Madrid dentro del ciclo Música al aire libre en el quiosco de música de El Retiro, de mayo a septiembre.



miércoles, 6 de mayo de 2015

El "SIROPE" de Alejandro Sanz


Alejandro Sanz (Madrid, 1968), saca su décimo disco de estudio. Lo ha llamado “SIROPE”, y como él mismo reconoce, es muy dulce, pero menos, “néctar que te endulza y te cura”, aunque a veces llega a empalagar…

Alejandro Sanz lleva ya 25 años de carrera, 10 discos de estudio y 20 Grammys a sus espaldas. Por eso ya está curado de espanto y se atreve a sacar Sirope de donde haga falta, porque él hace canciones y no le importa si suena mucho o poco en la radio, eso dice…
Pero saca nuevo disco, del que ya tuvimos hace tiempo un adelanto: “Un zombie a la intemperie” (está clara la referencia modernita a lo “The Walking Dead” o no). Una canción en la línea alejandrina, con video “qualité”, protagonizado por dos actrices españolas de moda: Marta Etura e Inma Cuesta, para mayor gancho y gloria del cantante…
A lo que vamos es al nuevo disco, con trece canciones, y con colaboraciones como la de Juan Luis Guerra en la canción “Suena la pelota” y el trompetista Arturo Sandoval, un hombre de jazz, que interpreta solos en distintos temas del nuevo álbum…
Alejandro Sanz, Alejandro el Grande, Alejandro el Moderno, porque aunque siempre sea él, en distintas facetas, se renueva, se reinventa y vuelve a su origen, porque algunos experimentos no salen bien, basta recordar su “No es lo mismo”, una canción que rompía con sus estándares musicales y que el público miró, o mejor, escuchó con recelo, porque se decían: “Éste que hace ahora… que raro suena… no es él…” Y es que ya se sabe aunque uno no se encasille, a veces los seguidores no lo entienden…
Pero, vamos a lo que vamos, que Alejandro Sanz presentó ayer su nuevo trabajo, que se llama Sirope, que lo presentó en el Reina Sofía, en Madrid, que suena a flamenco, a funky, a jazz, a pop, a blues… al menos eso es lo que quiere y afirma Alejandro, ese madrileño-andaluz que es uno de los artistas españoles más queridos y reconocidos por el público, tanto de aquí, como de Latinoamérica… Aunque siempre vuelve… Ahora además como coach de La Voz, que a la hora de promocionarse todo vale, ¿o no?
http://www.inoutviajes.com/noticia/1955/


miércoles, 29 de abril de 2015

EL TEATRO DE LA ZARZUELA PRESENTA SU TEMPORADA 2015-2016



En el Teatro de la Zarzuela se  presentó el martes, día 28, las ofertas para la temporada 2015-2016, que comenzará en el  mes de octubre y en la que conviven tanto apuestas tradicionales como contemporáneas. El director del Teatro, Paolo Pinamonti, ha destacado  que: “"Hemos querido ofrecer un ancho abanico de ofertas, desde la tonadilla a la obra contemporánea ".  También ha querido señalar  que será una temporada "rigurosamente ligada al género español"…

Para abrir, se ha elegido la obra “Galanteos en Venecia”, que comienza su andadura el 10 de octubre, fecha señalada, porque en 1856, y en ese mismo día, se inauguró el teatro…

En cuanto a los  dos puntos más destacados de la temporada son  las óperas “Juan José”, de Pablo Sorozábal, y “María Moliner”, de Lucía Vilanova.
Por un lado, “Juan José”, la ópera que Pablo Sorozábal estuvo a punto de estrenar en este mismo teatro.  José Carlos Plaza será director de escena y en la dirección musical, Miguel Ángel Gómez Martínez. La veremos en febrero, del 5 al 19…
El otro  título es “María Moliner”,  ópera basada en la vida de la filóloga aragonesa, con música de Antoni Parera Fons, y libreto de Lucía Vilanova. Se trata de un encargo de este teatro, el estreno absoluto será en abril, del 13 al 21…

Completan la temporada las zarzuelas, de esas que hacen que el aficionado a ese género acuda a verlas representar tantas veces como haga falta… ¿Jugar sobre seguro?...
Estas son: “La del Soto del Parral”, y otro doble programa titulado “¡Cómo está Madriz!”, y que incluirá “La Gran Vía” y “El año pasado por agua”. Ambas son de Chueca y Valverde y serán dirigidas por Miguel del Arco, primerizo en este teatro. 

¿Será esto suficiente cupo zarzuelero? Porque, al parecer hay voces que critican que siendo el Teatro de la Zarzuela, como su propio nombre indica, se ofrecen pocas zarzuelas, el género lírico español por excelencia… ¿O no?

http://www.inoutviajes.com/adjuntos/1938/Programa_Zarzuela_2015_2016.pdf