lunes, 26 de junio de 2023

VULEVEN LAS FALLAS DEL PIRINEO DE LLEIDA

 

Las fallas del Pirineo, una fiesta ancestral llena de magia y misterio, declarada Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO, volverán a iluminar este verano las noches de varios municipios del Alt Urgell, la Alta Ribagorça, el Pallars Jussà, el Pallars Sobirà y la Val d'Aran.

El Pirineo leridano vivirá en los meses de junio y julio la singular tradición en la que un grupo de jóvenes —o no tan jóvenes— baja de la montaña con troncos encendidos, las llamadas fallas, hasta el centro del pueblo, donde les esperan el resto de habitantes, y encienden una gran hoguera, normalmente un gran tronco preparado durante semanas. La noche sigue con música y danza. La fecha tradicional es San Juan, pero el calendario se ha extendido a los distintos pueblos, por lo que se puede disfrutar de la fiesta durante casi todo el verano.

El ritual se ha consolidado todavía más desde el reconocimiento de las fallas del Pirineo como Patrimonio Mundial Inmaterial, en 2015. En cuanto a Lleida, la declaración beneficia a una veintena de pueblos: Boí, Taüll, Erill la Vall, Barruera, Durro, El Pont de Suert, Llesp, Casós, Vilaller y Senet, en la Alta Ribagorça; Arties, Les y Alós, en la Val d'Aran; Alins, Isil y València d'Àneu, en el Pallars Sobirà, y La Pobla de Segur, en el Pallars Jussà. Las últimas poblaciones que han recuperado esta tradición han sido Sort, en el Pallars Sobirà, y Alàs i Cerc, en el Alt Urgell.

En la Alta Ribagorça, uno de los lugares más emblemáticos en este ámbito, hay previstas fallas en Durro (16 de junio), El Pont de Suert, Boí, Casós y Vilaller (23 de junio), Senet (24 de junio), Barruera (2 de julio), Erill la Vall (8 de julio), Taüll (14 de julio), El Pla de l'Ermita (21 de julio) y Llesp (22 de julio). En todos los casos los falleros encienden las fallas –troncos resinosos de unos dos metros de largo– en un lugar elevado de la montaña visible desde el pueblo y, de las 22.30 a las 23 h, bajan las fallas, guiados por el mozo mayor o jefe de grupo, hasta que llegan a la plaza de la villa, donde son recibidos con música y el toque de las campanas. Con las fallas medio consumidas, se hace una gran hoguera, se saca torta y vino para todos y se bailan danzas tradicionales. La bajada de las fallas infantiles será en torno a las 22 h.

En La Pobla de Segur, en el Pallars Jussà, la bajada en honor a la Virgen de Ribera se cierra con un baile de sardanas en la plaza de la Pedrera y una cena popular para los falleros y las herederas. Ambas celebraciones tendrán lugar el 17 de junio.

En el Pallars Sobirà se harán en Isil y Alins (23 de junio), València d'Àneu (1 de julio) y Alós d'Isil (8 de julio). En estas celebraciones, cuando los falleros llegan a la plaza depositan sus fallas en la hoguera y se ameniza la fiesta con música, torta y vino y danzas tradicionales alrededor del fuego. Previamente, en Sort (17 de junio), los falleros finalizan la bajada en el Parque del Riuet, donde son recibidos con una gran fiesta reivindicativa que incluye la Canción del Fallero y un baile.

En cuanto a la Val d'Aran, la Crema deth Haro se celebra en Les, con la quema de un tronco de abeto de unos doce metros de altura plantado el año anterior y a su alrededor se bailan danzas aranesas, mientras que Arties (Naut Aran) acoge la quema del Taro, que se bendice y se arrastra por todo el pueblo hasta la casa del alcalde. Durante el recorrido los jóvenes saltan por encima del Taro, acompañados de música, folclore y danzas. Ambas fiestas tienen lugar el día 23 de junio.

En el Alt Urgell, las fallas de Alàs i Cerc, recuperadas en el 2021 tras muchos años de no celebrarse, tendrán lugar el 23 de junio. Están datadas en el año 1543, lo que convierte esta población en la más antigua documentada en los Pirineos catalanes de las que celebran el solsticio de verano con la bajada de fallas. El descenso comienza en la ermita de las Peces y va hasta el pueblo de Alàs.

Las fallas son una clara representación de que, en el mundo rural, las fiestas populares suelen estar íntimamente ligadas a los ciclos agrarios y solares. En este caso arrancar el fuego, símbolo del sol, de la montaña y bajarlo hacia el pueblo sirve para purificar los campos y los bosques, purificar a la población y preservarla de los malos espíritus.


¿DÓNDE MIRAMOS CUANDO MIRAMOS "EL JARDÍN DE LAS DELICIAS" DEL BOSCO?

 

AL INFIERNO…

Un estudio revela que el observador que se sitúa frente a la famosa obra del Bosco se detiene más tiempo y presta más atención a la tabla que recoge el Infierno.

La tabla que representa el infierno atrae más y con más intensidad la mirada de quien contempla El jardín de las Delicias, una de las obras más icónicas del Bosco que se exhibe en la Sala 56A del Museo Nacional del Prado. Esta es la principal conclusión del estudio científico que se ha llevado a cabo en colaboración con el Instituto de Bioingeniería de la Universidad Miguel Hernández de Elche.

La tecnología empleada en el estudio permitía registrar la posición de los sujetos en la Sala, medir el tiempo que cada persona miraba la tabla y a qué parte de la obra prestaban atención. Además, también es capaz de registrar, de manera simultánea con la observación, el tamaño de las pupilas lo que proporciona información relevante sobre las respuestas emocionales. Así, recabados los datos y puestos en una magnitud homologable (segundos por metro cuadrado), ya que las tres tablas no tienen igual tamaño los resultados indican que el tiempo promedio de observación del panel del Infierno fue de 33,2 segundos/metro cuadrado, frente a los 26 seg/m2 de la tabla central y 16 seg/m2 del Paraíso. Esta diferencia también se observa claramente en el tiempo de fijaciones por panel. El visitante dedica 30,9 seg/m2 al panel del Infierno frente a 21,6 seg/m2 de la tabla central y 12,6 seg/m2 del panel izquierdo que corresponde al Paraíso.

Una de las últimas teorías desarrolladas desde la Historia del Arte sobre este tríptico, pintado en torno a 1500, la concibe como una pieza de conversación. Al parecer, ya en el Palacio de Nassau en Bruselas, primer destino del tríptico, sus dueños lo mostraban a la élite de la época y conversaban sobre ella, algo que sucede diario en la sala donde habitualmente se exhibe en el Prado, que registra los datos más elevados en cuanto al número y tiempo de visitas. El estudio ha medido por primera vez cuál es el tiempo medio de duración de la observación del público, que es de 4:08 minutos.

Otro de los resultados más ilustrativos del estudio ha sido la obtención del recorrido tipo que cada una de las 52 personas analizadas ha realizado con su mirada al observar el tríptico. Para ello se han utilizado gafas de seguimiento ocular que, conectadas a un ordenador, registraban de manera independiente la dirección de la cabeza, la dirección de los ojos, y los movimientos sacádicos – aquellos movimientos rápidos y simultáneos que realizan ambos ojos cuando están observando- así como el tamaño de cada una de las pupilas. Ha sido igualmente muy revelador comprobar que dicho recorrido visual parte, en el 46% de los casos, del panel izquierdo de la obra, continuando luego al central y finalizando en el derecho.

Como complemento a todo ello, el estudio también ha establecido una medición iconográfica, según el tiempo de observación de elementos más concretos dentro de la obra, como las fuentes, algunos pájaros o el misterioso autorretrato del pintor, el único que se diferencia en escala al resto de personajes y que nos sigue devolviendo la mirada cuando miramos al Bosco. Ello ha permitido generar un ‘mapa de calor’ que refleja las partes del cuadro que más llaman la atención de cada uno de los observadores.

jueves, 8 de junio de 2023

HOMENAJE A ANTONIO GALA EN LA FERIA DEL LIBRO DE MADRID

 

EL VIERNES 9 DE JUNIO SE CELEBRARÁ EN LA FERIA UN ACTO EN HOMENAJE A ANTONIO GALA QUE REUNIRÁ A FAMILIARES, AMIGOS, COLEGAS Y LECTORES

Mucho estaban tardando, pero por fin, la Feria del Libro de Madrid celebrará un acto en homenaje al dramaturgo, poeta y ensayista Antonio Gala, fallecido el pasado 28 de mayo.

El Pabellón CaixaBank abrirá sus puertas a todas las personas que deseen sumarse al homenaje el próximo viernes 9 de junio, a las 10:30

El evento será presentado por Eva Orúe, directora de la Feria del Libro de Madrid, y contará con la asistencia de Francisco Moreno, presidente de la Fundación Antonio Gala para Jóvenes Creadores, quien dedicará unas palabras en recuerdo del escritor. Estará también presente José María Gala García, director de la Fundación y sobrino del homenajeado. La ceremonia reunirá a amigos, colegas de profesión, conocidos y familiares del poeta.

En el marco del homenaje tendrá lugar la mesa redonda ‘Recordando a Gala’, moderada por Ana Gavín, directora de relaciones editoriales del Grupo Planeta y vicepresidenta de la Fundación Antonio Gala. Participarán la periodista y escritora Nativel Preciado, los escritores Joaquín Pérez Azaustre y María Zaragoza, y Françoise Dubosquet, catedrática de Literaturas y Culturas españolas en la Universidad de Rennes y autora de la monografía Antonio Gala, un regard sur les années 80 (1989).

Los participantes compartirán brevemente sus recuerdos y conocimientos sobre la figura de Gala en diversos ámbitos, como dramaturgo, como poeta, y como amigo.

Para finalizar el homenaje tendrá lugar un recital de poesía. Dimas Prychyslyy, Alba Carballal, Carla Nyman, Guillermo BoraoRaquel Vázquez y Juan Domingo Aguilar, todos ellos residentes de la Fundación Antonio Gala para Jóvenes Creadores en distintas ediciones, leerán unos poemas en memoria del autor. 

El evento estará disponible en streaming:

Homenaje a Antonio Gala - YouTube

Desde aquí nuestro pequeño homenaje al escritor. Con uno de sus poemas:

Aún eres mío, porque no te tuve

Aún eres mío, porque no te tuve.
Cuánto tardan, sin ti,
las olas en pasar…

Cuando el amor comienza, hay un momento
en que Dios se sorprende
de haber urdido algo tan hermoso.
Entonces, se inaugura
-entre el fulgor y el júbilo-
el mundo nuevamente,
y pedir lo imposible
no es pedir demasiado.

Fue a la vera del mar, a medianoche.
Supe que estaba Dios,
y que la arena y tú
y el mar y yo y la luna
éramos Dios. Y lo adoré.

VA POR USTED DON ANTONIO ...



 

 

miércoles, 3 de mayo de 2023

¡QUE ME PARTA UN RAYO! ES CHRISTINA ROSENVINGE

 

Christina Rosenvinge se presentó en Madrid, con un concierto en la Plaza Mayor, dentro de las Fiestas del 2 de mayo…

Fue un concierto diurno, empezó a las ocho de la tarde y un minuto, y acabó poco más allá de las nueve…

Y aunque no hubiera tormenta, con el cielo amenazante, nos partió un rayo a los presentes…

¡Que me parta un rayo! O si quieren QMPUR…


Ese es el nombre de la gira que la cantautora está haciendo y acabada de llegar de Latinoamérica…


Un poco de rock, un poco de glam, un mucho de música, un algo de guitarra y marcheta en la que intervino hasta su hijo, Willem Loriga Rosenvinge, tal como lo presentó su ensimismada madre…




Hubo, pues, de todo, de mucho, un poco de bastantes cosas, y alegría y mucho desamor…


La madrileña más escandinava o la escandinava más madrileña se paseó por la Plaza Mayor…



viernes, 28 de abril de 2023

CUALQUIER VERANO ES UN FINAL...

 

Lo escribe Ray Loriga


El escritor Ray Loriga estuvo visitando el Club de la Lectura en Ámbito Cultural de Callao (Madrid) y otro escritor, Rafael Caunedo, introdujo la conversación, le realizó algunas preguntas y posteriormente abrió el micro para que los presentes que quisieran y se atrevieran a lanzar sus cuestiones.

Ray Loriga acaba de publicar, en enero de este año, su última novela, “CUALQUIER VERANO ES UN FINAL”, y sobre esta obra giró casi toda la tarde con las correspondientes preguntas y sus correspondientes respuestas.


“El germen de esta novela es un viaje ante un tema siniestro. Un viaje que tuve que hacer al hospital, y pasé unos cuantos meses hospitalizado. Y ahí estaba pensando, y mientras estaba tumbado, me di cuenta de que en la cama del hospital uno solo lo pasa peor que si se lleva a otro, y yo me llevé al escritor conmigo y así tenía distracción. Entre prueba y prueba y con todo mi dolor iba pensando sobre lo que escribiría…” (Loriga)

Loriga no tuvo reparos a la hora de hablar de todo, tanto humano como divino y así explicó como nació ese verano en el que “alguien quiere morir… alguien quiere amar… alguien viaja… alguien ilustra libros preciosos… alguien los edita.

Alguien gusta… alguien es el mejor amigo y la persona favorita de otro… alguien quiere morir.

“Yo pase por el hospital porque tenía un tumor cerebral, que afortunadamente era benigno, es decir que no era cancerígeno, pero el cirujano médico me dijo una cosa muy graciosa, que el tumor era benigno, pero mortal, que parece el título de una novela… Y pregunté ¿cómo que benigno, pero mortal? Benigno implica que no es cancerígeno, pero es mortal, debido además al tamaño…” (Loriga)


Así cerramos el círculo, y todo eso y mucho más recorre las páginas de “Cualquier verano es un final”, en las que el escritor habla-escribe de si mismo y de otros si mismos que al final son uno y son muchos, como nosotros. Mientras tanto la amistad, el amor, la juventud y la falta de esa juventud componen la novela.

“Esta novela, de hecho, empieza con un señor que acaba de operar de un tumor cerebral y cuando sale de la operación y ha sobrevivido a duras penas, descubre que su mejor amigo ha decidido matarse porque sí …” (Loriga)

En definitiva, como su título indica, una novela sobre el verano que aún queda por disfrutar antes de que llegue el invierno.

Fue algo más de una hora de goce y disfrute de esa Loriga herido como los viejos héroes de esas películas americanas que muestran sus cicatrices con orgullo o con valentía, puede que con una vergüenza desvergonzada que roza con la osadía, pero que convierten a las personas en seres únicos. Ray Loriga lo sabe y se convierte en un ser único en sus novelas que imitan su vida, o quizás al revés, sea su vida la que termina imitando a sus novelas.

Sea como fuere ¡Larga vida al Ray!

Sobre Ray Loriga

Ray Loriga (Madrid, 1967), novelista, guionista y director de cine, es autor de las novelas Lo peor de todo, Héroes, Caídos del cielo, Tokio ya no nos quiere, Trífero, El hombre que inventó Manhattan, Ya sólo habla de amor, Sombrero y Mississippi, El bebedor de lágrimas, Za Za, emperador de Ibiza, Rendición (Premio Alfaguara de novela), Sábado, domingo y Cualquier verano es un final. También de los libros de relatos Días extraños, Días aún más extraños y Los oficiales y el destino de Cordelia. Su obra literaria, traducida a dieciocho idiomas, es una de las mejor valoradas por la crítica nacional e internacional. Como guionista de cine ha trabajado, entre otros, con Pedro Almodóvar y Carlos Saura. Ha dirigido las películas La pistola de mi hermano, adaptación de su novela Caídos del cielo, y Teresa, el cuerpo de Cristo.



LA VERDADERA HISTORIA DE LA MUERTE DE FRANCISCO FRANCO

 

El Teatro del Barrio acoge, del 27 al 29 de abril, el estreno en Madrid de La verdadera historia de la muerte de Francisco Franco: un espectáculo unipersonal que impulsa y protagoniza Alfonso Torregrosa a partir de la adaptación que firma José Ramón Fernández de un relato homónimo de Max Aub, con dirección de Laura Ortega.

La obra de Max Aub tiene como uno de sus andamiajes la sátira, el humor y el juego con la literatura apócrifa o que reinventa momentos de la historia. De este tronco salieron Manuscrito cuervo, Crímenes ejemplares o el pintor apócrifo Jusep Torres Campalans.

Y todo esto también lo contiene La verdadera historia de la muerte de Francisco Franco, un cuento delirante, con retranca y de apenas veinte páginas que protagoniza Ignacio Jurado Martínez, un camarero sonorense que está harto de lo pesados que son los exiliados españoles, todo el día dale que dale con la guerra civil. Decide viajar a España con el plan de matar a Franco, para recuperar así la tranquilidad amable de su viejo café viejo y tranquilo.

Vivan los cafés, viva el camarero

“Yo no podía sufrir esos gritos. Entiéndanme. No es que necesite el silencio. Es que necesito las conversaciones. Las conversaciones, no el alboroto, porque con el alboroto no puedo entender las cosas. Son muchos años, y me gusta saber. Y, si puedo, meter baza, pegar la hebra, sacar consecuencias. Ese es mi gusto. Eso es lo que más me gusta en la vida. Los diálogos, la cháchara, el chisme, son mi alimento; si no meto cuchara, si no echo mi cuarto de espadas, si no comento – comentar, digo, que no es discutir-, no estoy contento”, explica en el relato.

Del 27 al 29 de abril se estrena en el Teatro del Barrio un espectáculo unipersonal basado en este relato que impulsa e interpreta el actor Alfonso Torregrosa. El germen del proyecto surgió en la primavera horrible de la pandemia, cuando Torregrosa llamó a José Ramón Fernández para proponerle adaptar la obra, y éste accedió. Laura Ortega (Fandangos y tonadillasEl ausente) dirige la obra sobre este héroe involuntario, asesino confeso de Francisco Franco y que se desarrolla en un espacio íntimo, mágico. Compartido por actor y público, que rodea al artista como si estuviera en un café. El tiempo del espectáculo dura lo que dura un café.

“Me ha costado mucho darme cuenta de que el mundo no está bien hecho. Los hombres, a lo más, se dividen en melolengos, nangos, guarines, guatos, guajes, guajolotes, mensos y babosos. Cuestión de matices, como el café con leche. ¿O cree que el café con leche ha vuelto idiota a la humanidad?”.

Una reivindicación de la conversación

El Café Español en el que trabaja Jurado Martínez como camarero y donde conversa, es tan protagonista como él. Asoma aquí la nostalgia de los viejos cafés, adquiere peso el valor del relato, de una charla. De la historia, de la memoria. Se potencia la confusión intencionada entre la verdad y la mentira, la historia y el artificio, el personaje y el escritor. El realismo mágico. El lenguaje propio de los objetos, la presencia de los otros en sus rastros: labios en las copas, manchas en la servilleta, colillas de cigarros…

También se afronta el destino trágico de un antihéroe llamado Ignacio Jurado Martínez. Se inventa un desenlace distinto para la historia, justicia poética a favor de los perdedores.


martes, 11 de abril de 2023

LA PASIÓN DE CHINCHÓN (2023)

 

“Como cada Sábado Santo al anochecer, año tras año y desde 1963 (salvo los años de la pandemia) se ha vuelto a representar en Chinchón, la Pasión y Muerte de Cristo, fiesta declarada de Interés Turístico Nacional desde 1980…” (En palabras de José Alberto Roldán Romero -presidente de la Asociación “Pasión de Chinchón”-)

Chinchón, situado en la provincia de Madrid, recuerda en Semana Santa la pasión, muerte y resurrección de Jesucristo con la representación teatral de La Pasión.

En la obra intervienen unos 250 actores (todos ellos y ellas vecinos del pueblo), y se desarrolla el Sábado Santo al anochecer, en lugares emblemáticos de la localidad, como la plaza Mayor, el Ayuntamiento, la plaza de San Roque y el Calvario, entre otros.

Este espectáculo popular se celebra desde 1963, y se ha convertido en el más antiguo de este tipo de los que tienen lugar en la región.

Se compone de distintas escenas llenas de colorido y dramatismo, en un entorno único, que culmina con el momento más esperado por todos los asistentes: la Resurrección. Es entonces cuando se representa la ascensión de Cristo envuelto entre humo blanco y palomas en la iglesia de la Asunción.


En este año de 2023 la familia real – Felipe, Letizia, Leonor y Sofia – acudió en visita particular a presenciar este Vía Crucis, con lo que sin poderlo remediar, se disputaron el protagonismo de esa tarde-noche del sábado, en el que numerosos espectadores no supieron a donde o a que atender prioritariamente, si al rey de España y su familia o al rey de los cielos y su hijo…

Pero centrémonos en la celebración de ese evento religioso y popular, en el que el pueblo de Chinchón se vuelca para conseguir un resultado emocionante e impactante a lo largo de su recorrido compuesto por ocho paradas:

1) Cenáculo. La última cena se representa en el Balcón del Ayuntamiento situado en la Plaza Mayor.




2) Oración y prendimiento. En la plaza de San Roque tiene lugar la escena del Monte de los Olivos, con el posterior apresamiento de Jesús.

3) Pretoria. Balcón de la Esquina Olalla. Desde ese lugar Poncio Pilatos se encuentra con el dilema de liberar a Cristo o a Barrabás. La muchedumbre se decanta con Barrabás y exige al pretorio que crucifique a Jesús. Pilatos se lava las manos.

4) Simón de Cirine. Bifurcación entre cuesta Salobre y cuesta de la Torre. Simón ayuda a Jesús a llevar la cruz hasta el Gólgota.

5) Verónica. En la Columna de los Franceses. Esa mujer consigue llegar a Jesús y limpiarle el rostro.

6) Encuentro. Arco del Barranco.

7) Calvario y Entierro. Final del recorrido. Fuente Arriba de la Plaza Mayor.


Allí llega uno de los momentos más emocionantes: Jesús es crucificado entre dos ladrones. Posteriormente muere y se desata una fuerte tormenta.


María, acompañada de Juan, la Magdalena y José de Arimatea, entre otros personajes, es descolgado de la cruz y su cuerpo envuelto en una sábana.

8) Resurrección. Fachada de la Iglesia Parroquial de la Asunción. El momento cumbre de la representación. 

Jesús resucita y emerge por el frontal de la iglesia y da su bendición a todos los asistentes.


Suena la música, todo queda envuelto en humo blanco y Jesús desaparece…

“Este grandioso Vía Crucis viviente está representado por vecinos de Chinchón que, recorriendo sus calles, plazas y plazuelas, hacen que este pueblo se convierta por un día en Jerusalén, consiguiendo transmitir a los visitantes todo el sentimiento que envuelve la Pasión y Muerte de Jesucristo …”