jueves, 21 de septiembre de 2017

"Los universos paralelos" en el Teatro Español...




Desde el 20 de septiembre hasta el 15 de octubre, se representará en el Teatro Español, la obra “Los universos paralelos”…
de David Lindsay-Abaire

Versión y dirección: David Serrano

Con Malena Alterio, Daniel Grao, Carmen Balagué, Belén Cuesta e Itzan Escamilla

"Los universos paralelos", de David Lindsay-Abaire,  es una bella y emocionante historia sobre cómo los miembros de una familia se enfrentan a la pérdida y al dolor. Patricia y Alberto, un matrimonio acomodado, intentan reconducir su vida tras la muerte de su hijo pequeño. Hace tan solo ocho meses eran una familia feliz; ahora se encuentran inmersos en un laberinto de recuerdos, añoranzas y culpabilidades del que les resulta casi imposible salir. Pero lejos de rendirse, los dos lucharán con todas sus fuerzas para encontrar un camino de vuelta a una vida que podría seguir siendo hermosa.

Personas normales en situaciones normales, aunque dolorosas o traumáticas… Esto es lo que pretende llevar David Serrano al escenario, y esta obra es eso…


Después de su estreno en Avilés y de su paso por distintas plazas, «Los universos paralelos» llega al Teatro Español, donde estará del 20 de septiembre al 15 de octubre.


David Lindsay-Abaire
David Lindsay-Abaire es uno de los dramaturgos más interesantes surgidos en los últimos veinte años.  Ha sido galardonado con los más importantes premios teatrales, sus funciones se han representado en decenas de países y cada uno de sus estrenos es esperado en Estados Unidos con muchísima expectación.  Las obras de David Lindsay nos hablan de gente normal, personajes que parecen salidos directamente de un documental sobre la clase media y en los que podemos reconocer con absoluta facilidad rasgos de nuestros amigos, familiares e incluso de nosotros mismos.  Sus historias nacen casi siempre de conflictos cotidianos y, a menudo, tratan sobre situaciones difíciles cuando no directamente dolorosas. Pero David Lindsay no parece tener ninguna afinidad por las tragedias ni por los melodramas y huye de ambos cada vez que se sienta a escribir. Todas sus funciones, incluso las que parten de una situación más dura como Los universos paralelos, están impregnadas de muchísimo humor y en sus finales encontramos una puerta abierta a la esperanza que invita a los seres humanos a seguir adelante hasta en los momentos más desoladores. De toda su brillante producción, él mismo y la crítica especializada han señalado a Los universos paralelos como su obra maestra. Es éste, quizá, el texto en el que mejor ha conseguido esa mezcla tan personal de comedia y drama que encontramos en todas sus obras y en el que sus siempre brillantes diálogos han alcanzado las cotas más altas de calidad.

viernes, 4 de agosto de 2017

¡A LA RICA HORCHATA!




Pero hay que darse prisa que el buen tiempo se acaba y con eso se nos despide este aguaducho (hasta el próximo año si la autoridad lo permite) de un Madrid tradicional que se nos va de las manos….
¡Qué no se quede nadie sin probar esa horchata, sin duda la mejor de la capital!
Y esto lo repetimos todos los años….
Hasta el infinito y más allá…
Con estos tres productos, Horchata, Granizado de Limón y Agua de cebada…
… dos hermanos, Miguel y Jose nos refrescan todos los veranos la canícula madrileña y algo más. Empiezan por Semana Santa y terminan por octubre, si el tiempo no lo impide.
Es el último kiosco de este estilo que queda en Madrid, y lleva ya 71 años instalado en la calle Narváez, esquina Jorge Juan…

Este aguaducho, como le gusta denominarlo a Miguel, lleva situado en la calle Narváez, esquina con Jorge Juan, desde 1944, ofreciendo esas bebidas naturales elaboradas artesanalmente.
En todo este tiempo se han convertido en unos apreciados vecinos que hablan, bromean y comparten momentos de grata conversación con todas aquellas personas que conocen, una clientela fiel del kiosco a la que se unen personajes populares y famosos...
¿Qué horario tenéis de apertura?
Desde las once menos cuarto hasta las dos y desde las cuatro y cuarto hasta las 9 y media o diez menos cuarto todos los días, y fiestas de guardar también.
¿Hasta cuándo pensáis seguir?
M: -Hasta cuando me jubile.
J: -Como él tiene más edad, se jubilará antes y yo voy a intentar seguir. Me gustaría seguir aquí porque además hoy en día el tema laboral está como está… y a no ser que encuentre un local que con eso te puedas defender y estar todo el año, pues habrá que seguir aquí aguantando…
Miguel y Jose…
Allí están, esperando a tod@s aquell@s que deseen probar algo típico, algo fresco y algo rico…
Vamos, hay que animarse, que cuando nos queramos dar cuenta, el buen tiempo ha echado el cierre y el Kiosko también…



miércoles, 14 de junio de 2017

"MARINA" CIERRA LA TEMPORADA EN LA ZARZUELA




El Teatro de la Zarzuela pone el broche al presente curso con un título que el aficionado siempre agradece y disfruta con especial emoción. Se trata de ‘Marina’, la ópera en tres actos que Emilio Arrieta estrenara allá por 1871 en el Teatro Real de Madrid (dieciséis años antes había visto la luz en formato de zarzuela), con libreto de Francisco Camprodón y Miguel Ramón Carrión.
Del 15 al 24 de junio 

Las funciones de ‘Marina’ contarán con el apoyo de la Sociedad Estatal Loterías y Apuestas del Estado gracias al contrato de patrocinio recién renovado con el INAEM por tercer año consecutivo, para la promoción y difusión de las artes escénicas y la música, en virtud del cual la Sociedad Estatal apoyará la creación artística de los centros del Instituto.

A lo largo de los más de 160 años de historia del Teatro de la Zarzuela, ‘Marina’ —junto con ‘El barberillo de Lavapiés’, ‘Jugar con fuego’, ‘El dúo de «La africana»’ o ‘La Gran Vía’— es uno de los títulos con mayor presencia en este escenario. Pero la de Arrieta, con gran diferencia, ha protagonizado más estrenos de temporada que ninguna otra obra lírica.

Sin duda una perla musical dentro de la vertiente española del género, la producción que presenta estos días La Zarzuela en 8 funciones del 15 al 24 de junio es la reposición de aquella ‘Marina’ con dirección de escena del internacional Ignacio García que tan buen sabor de boca dejó al público en 2013.

Para la ocasión, frente a la Orquesta de la Comunidad de Madrid (Titular del Teatro) ocupará el foso Ramón Tebar, uno de nuestros directores más cosmopolitas y reconocidos de forma unánime, que tiene en su haber la Cruz Oficial de la Orden del Mérito Civil en reconocimiento a sus aportaciones y logros culturales, y que entre muchos otros valores atesora el de ser el primer director español titular de una compañía de ópera en Estados Unidos, la Florida Grand Opera. Tebar es asimismo director artístico de la Ópera de Naples en Florida, principal director invitado del Palau de Les Arts Reina Sofía de Valencia, y director artístico de la Sinfónica de Palm Beach. Con esta ‘Marina’ se presenta por primera vez ante el público del Teatro de la Zarzuela.

El reparto, que subirá a escena junto al Coro Titular del Teatro de la Zarzuela, está integrado por jóvenes cantantes, todos ellos con importantes carreras en marcha, como las sopranos Olena Sloia y Leonor Bonilla (las dos “Marinas”, enamoradas en secreto del joven marino Jorge), los tenores Alejandro del Cerro y Eduardo Aladrén (en el papel del capitán de buque Jorge. Enamorado a su vez y también de forma furtiva de Marina, ambos jóvenes ven peligrar su futuro por medias palabras y malos entendidos), los barítonos Damián del Castillo y Germán Olvera (que encarnan el rol del contramaestre Roque, un personaje desengañado que recurre al alcohol como refugio, y que al cabo es quien intuye los problemas y trata de poner orden en el enredo),  el bajo Ivo Stanchev (que hace las veces de Pascual, el tercero en discordia en esta historia de amores secretos a la orilla del mar) o el barítono David Oller (que da vida al capitán mercante Alberto, dueño de una carta que a la postre desatará el nudo marinero de la intriga). Completan el elenco los miembros del Coro del Teatro Graciela Moncloa y Antonio González.

Algunos de estos cantantes han participado durante esta Temporada en el Proyecto Zig-Zag del Teatro de la Zarzuela, en colaboración con la Ópera de Naples y con AC/E, Acción Cultural Española, acudiendo a Estados Unidos para participar en clases magistrales de la gran Renata Scotto y en diversos conciertos de zarzuela y música española.
La escenografía de esta propuesta está firmada por Juan Sanz y Miguel Ángel Coso, el vestuario es de Pepe Corzo y la iluminación es una creación de Paco Ariza.
Lobos de mar, astilleros y marinos intrépidos
Ignacio García, empeñado desde hace años en llevar nuestro patrimonio musical por el mundo, y sobre todo por Latinoamérica donde  en México tiene su segunda patria, afirma sobre los personajes masculinos que pueblan esta historia que “no son marineritos de primera comunión, sino lobos de mar, sudorosos trabajadores de los astilleros o marinos intrépidos quienes se enfrentan en la lucha por la atención, el amor y la compañía de la protagonista”. Y a esta, a Marina, la define como “una mujer confundida y asustada, que con su aturdimiento ante la llegada del amor marino, genera todo el embrollo de la trama”.

Y así nos encontramos con un desarrollo escénico punzante, ya que, asegura García, ese que habitan los personajes de la ópera “es un mundo de brea y de sudor, de salitre y esfuerzo, un homenaje a las gentes de la mar, a quienes se lanzan a buscar la vida entre las olas y a quienes les esperan en el puerto”. Y es por todas estas razones, que subyacen de modo poderoso en la música de Arrieta, “por lo que hemos querido proponer una versión virulenta y enérgica, una escena vívida y envejecida, en la que los anhelos se agotan y se ven alejarse, muy lejos del mundo de la postal idílica de un mar protector y vacacional”.

Sin duda, una forma magnífica de cerrar temporada.
(Fotos del Montaje Fernando Marcos)

 Fotos de Ensayos Javier del Real

jueves, 11 de mayo de 2017

De la Puríssima se hizo carne y sangre en La Zarzuela




Concierto en el Teatro de la Zarzuela. De la Puríssima. Sonora. Orquesta Mendoza. Cuarteto Quiroga, y más…



Y el concierto se hizo corto…


Fue una hora y cuarto de música, canciones y ¿erotismo? ¿Pornografía?...
¡Quién sabe!
¿Un orgasmo de hora y cuarto?
¡Brutal!
Empecemos por el principio…
Sonidos electrónicos para la introducción…
Y esa voz que sube y baja por el cuerpo, que viene y va por los sentidos…
Y Julia Castro que vive, muere, revive, remuere, canta, baila, se mueve, se inmoviliza, se erige, se retrae, se contrae, se expande…

¿Qué de qué estamos hablando?
Del concierto de De la Puríssima en el Teatro de la Zarzuela para presentar su disco “Sonora”…
Aunque, tal como estaban las previsiones, el asunto se quedó corto y Julia se mostró comedida, entre santa Frígida y santa Frívola…
Y no llegó al éxtasis como santa Teresa…
Y no llegamos al éxtasis como hubiéramos deseado…
Nos quedamos en un hilo de voz y en un hilo de vida…
Aunque esa noche soñamos con cuplés húmedos y Martinis secos…
Y tequila y champán, o vino tinto con sifón…


Nos volveremos a ver Julia en otro sueño o en otra ciudad o en otro escenario o en otra esquina…


Besos…